Oscar Josef Werner

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Oscar Josef Werner (Bschließmayer)

Hebrew: אוסקר יוזף ורנר (שליסמאייר)
Also Known As: "Oskar Josef Bschließmayer"
Birthdate: (61)
Birthplace: Vienna, Vienna, Austria
Death: October 23, 1984 (61)
Marburg, Giessen, Hesse, Germany (heart attack)
Place of Burial: Liechtenstein
Immediate Family:

Husband of Elisabeth Kallina
Ex-husband of Anne Power
Father of Private and Private

Occupation: Actor
Managed by: Arky
Last Updated:
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Immediate Family

About Oscar Josef Werner

Oskar Werner From Wikipedia, the free encyclopedia Oskar Werner Oskar Werner.png Werner as Guy Montag in the science-fiction drama film Fahrenheit 451 (1966). Born Oskar Josef Bschließmayer 13 November 1922 Vienna, Austria Died 23 October 1984 (aged 61) Marburg, Hesse, Germany Cause of death heart attack Resting place Triesen, Liechtenstein Years active 1939–1984 Spouse(s) Elisabeth Kallina (1944–1952) Anne Power (1954–1968) Children Eleanore (Noni) Felix Florian Oskar Werner (13 November 1922 – 23 October 1984) was an Austrian actor.

He is known for his film performances in Jules and Jim (1962), Ship of Fools (1965), The Spy Who Came in from the Cold (1965), Fahrenheit 451 (1966) and The Shoes of the Fisherman (1968). Werner received an Academy Award nomination in 1966, two BAFTA award nominations in 1966 and 1967, and won a Golden Globe Award for Best Supporting Actor – Motion Picture in 1966.

Contents [hide] 1 Early life 2 Career 2.1 Early career 2.2 Later career 3 Death and burial 4 Filmography and television work 5 See also 6 References 7 External links Early life[edit] Born Oskar Josef Bschließmayer in Vienna, Werner spent much of his childhood in the care of his grandmother, who entertained him with stories about the Burgtheater, the Austrian state theatre, where he was accepted at the age of eighteen by Lothar Müthel. He was the youngest person ever to receive this recognition. He made his theatre debut using the stage name Oskar Werner in October 1941.[1]

In December 1941, Werner was drafted into the Deutsche Wehrmacht. As a pacifist and staunch opponent of National Socialism, he was determined to avoid advancement in the military.

So many officers had been killed on the Russian front that they needed replacements desperately. And, I was for them the embodiment of the Aryan type. But I am a pacifist. I didn't want any responsibility, so I behaved stupidly. I fell from my horse and made mistakes reading the range finders on the cannon, and finally they kicked me out of training school.[2]

He was assigned to peeling potatoes and cleaning latrines instead of being sent to the Eastern Front. In 1944, he secretly married actress Elisabeth Kallina, who was half-Jewish.[3] They immediately had a daughter, Eleanore. That December, he deserted the Wehrmacht and fled with his wife and daughter to the Wienerwald, where they remained in hiding until the end of the war.[1] He would later remember, "The artillery fire was constant for two and a half days. The shells hit all around our little hut and it was shaking like a leaf ... We knew that to go out there would be suicide, but it was better than to have to wait for execution."[4]

Career[edit] Early career[edit] Werner returned to the Burgtheater, and also acted in productions at the Raimund Theater and the Theater in der Josefstadt, frequently playing character roles. He made his film debut in Der Engel mit der Posaune, directed by Karl Hartl, in 1948.[1] The following year he portrayed Ludwig van Beethoven's nephew Karl in Eroica.

In 1950, Werner journeyed to the United Kingdom to reprise the role he had played in Der Engel mit der Posaune in its English-language version, The Angel with the Trumpet, under the direction of Anthony Bushell. He and his wife divorced at about this time but remained friends.[1] He appeared in a few more German–Austrian films before going to Hollywood for a lead role in the 20th Century Fox war film Decision Before Dawn. When the subsequent roles promised by the studio failed to materialize, he returned to Europe and settled in Triesen, Liechtenstein, in a home he designed and built with a friend. He returned to the stage and performed in Hamlet, Danton's Death, Henry IV, Henry V, Torquato Tasso, and Becket, among others. In 1954 he married Anne Power, the daughter of French actress Annabella and adopted daughter of Tyrone Power.[1]

After a period of inactivity in films, Werner appeared in five in 1955, among them Mozart, in which he played the title role, and Lola Montès, directed by Max Ophüls. It was not until 1962, when he appeared in Jules and Jim, that he began to draw critical acclaim and international recognition.

Later career[edit] Werner's portrayal of the philosophical Dr. Schumann in the 1965 film Ship of Fools won him the New York Film Critics Circle Award for Best Actor and nominations for the Academy Award for Best Actor, the Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Drama, and the BAFTA Award for Best Foreign Actor. His portrayal of Jewish East German spy Fiedler in The Spy Who Came in from the Cold (1965) won him the Golden Globe Award for Best Supporting Actor – Motion Picture and his second BAFTA nomination. In 1966, he played book-burning fireman Guy Montag in François Truffaut's film adaptation of the cult-classic Fahrenheit 451 by Ray Bradbury. He played an orchestra conductor in Interlude and a Vatican priest loosely based on Pierre Teilhard de Chardin in The Shoes of the Fisherman in 1968, the same year he divorced Power.

In the early 1970s, Werner returned to the stage and spent time traveling in Israel, Italy, Malta, France, and the United States.[1] He appeared in an episode of Columbo in 1975, and the following year made his final screen appearance in Voyage of the Damned, for which he received another Golden Globe nomination.

Werner was an alcoholic, which was a deciding factor in the decline of his health and career.[5] His last stage appearance was in a 1983 production of The Prince of Homburg, and he made his last public appearance at the Mozart Hall in Salzburg ten days prior to his death.

Death and burial[edit] On 22 October 1984, Werner cancelled a reading at the Hotel Europäischer Hof in Marburg, Germany because he was feeling ill. He was found dead of a heart attack the following morning, two days after French film director François Truffaut had died. He is buried in his adopted country of Liechtenstein.[1]

Filmography and television work[edit] Year Film Role Notes 1939 Hotel Sacher Liftboy Linen for Ireland Hotelpage uncredited 1948 Der Engel mit der Posaune Hermann Alt 1949 Eroica Karl 1950 The Angel with the Trumpet Herman Alt 1951 Das gestohlene Jahr Peter Brück Ruf aus dem Äther Der Student Wonder Boy Rudi Ein Lächeln im Sturm Francois Mercier Decision Before Dawn Cpl. Karl "Happy" Maurer 1955 The Last Ten Days Hauptmann Wüst Spionage (it) Lt. Zeno von Baumgarten Mozart Wolfgang Amadeus Mozart Lola Montès Student 1958 Ein gewisser Judas Judas TV movie 1962 Jules and Jim Jules 1964 Torquato Tasso[6] Torquato Tasso TV movie 1965 Ship of Fools Dr. Schumann New York Film Critics Circle Award for Best Actor Nominated–Academy Award for Best Actor Nominated–BAFTA Award for Best Actor in a Leading Role Nominated–Golden Globe Award for Best Actor – Motion Picture Drama The Spy Who Came in from the Cold Fiedler Golden Globe Award for Best Supporting Actor – Motion Picture Nominated–BAFTA Award for Best Actor in a Leading Role 1966 Fahrenheit 451 Guy Montag 1968 Interlude Stefan Zelter The Shoes of the Fisherman Fr. David Telemond 1975 Columbo Harold Van Wick Episode: "Playback" 1976 Voyage of the Damned Professor Egon Kreisler Nominated–Golden Globe Award for Best Supporting Actor – Motion Picture [7]

See also[edit] Portal icon Biography portal Portal icon Film portal Portal icon Television portal Portal icon Vienna portal List of Austrian film actors List of German-speaking Academy Award winners and nominees List of Liechtensteiners List of people from Vienna References[edit] ^ Jump up to: a b c d e f g Biography at www.oskarwerner.de.vu[dead link] Jump up ^ Armbrister, Trevor (8 October 1966). "A Very Phony Profession". The Saturday Evening Post (21): 100. Jump up ^ Staff (6 September 2004). "Elisabeth Kallina" (in German). Der Spiegel. Retrieved 9 February 2013. Jump up ^ Armbrister, Trevor (8 October 1966). "A Very Phony Profession". The Saturday Evening Post (21): 100. Jump up ^ "Oskar Werner, Actor Dies", New York Times, October 24, 1984 Jump up ^ Torquato Tasso at the Internet Movie Database Jump up ^ Database (n.d.). "Oskar Werner". Internet Movie Database. Retrieved 17 May 2012. External links[edit] Wikimedia Commons has media related to Oskar Werner. Oskar Werner at the Internet Movie Database Oskar Werner at Find a Grave [hide] v t e Golden Globe Award for Best Supporting Actor – Motion Picture 1943–1960 Akim Tamiroff (1943) Barry Fitzgerald (1944) J. Carrol Naish (1945) Clifton Webb (1946) Edmund Gwenn (1947) Walter Huston (1948) James Whitmore (1949) Edmund Gwenn (1950) Peter Ustinov (1951) Millard Mitchell (1952) Frank Sinatra (1953) Edmond O'Brien (1954) Arthur Kennedy (1955) Earl Holliman (1956) Red Buttons (1957) Burl Ives (1958) Stephen Boyd (1959) Sal Mineo (1960) 1961–1980 George Chakiris (1961) Omar Sharif (1962) John Huston (1963) Edmond O'Brien (1964) Oskar Werner (1965) Richard Attenborough (1966) Richard Attenborough (1967) Daniel Massey (1968) Gig Young (1969) John Mills (1970) Ben Johnson (1971) Joel Grey (1972) John Houseman (1973) Fred Astaire (1974) Richard Benjamin (1975) Laurence Olivier (1976) Peter Firth (1977) John Hurt (1978) Melvyn Douglas/Robert Duvall (1979) Timothy Hutton (1980) 1981–2000 John Gielgud (1981) Louis Gossett, Jr. (1982) Jack Nicholson (1983) Haing S. Ngor (1984) Klaus Maria Brandauer (1985) Tom Berenger (1986) Sean Connery (1987) Martin Landau (1988) Denzel Washington (1989) Bruce Davison (1990) Jack Palance (1991) Gene Hackman (1992) Tommy Lee Jones (1993) Martin Landau (1994) Brad Pitt (1995) Edward Norton (1996) Burt Reynolds (1997) Ed Harris (1998) Tom Cruise (1999) Benicio del Toro (2000) 2001–present Jim Broadbent (2001) Chris Cooper (2002) Tim Robbins (2003) Clive Owen (2004) George Clooney (2005) Eddie Murphy (2006) Javier Bardem (2007) Heath Ledger (2008) Christoph Waltz (2009) Christian Bale (2010) Christopher Plummer (2011) Christoph Waltz (2012) Jared Leto (2013) J. K. Simmons (2014) [hide] v t e New York Film Critics Circle Award for Best Actor 1935–1950 Charles Laughton (1935) Walter Huston (1936) Paul Muni (1937) James Cagney (1938) James Stewart (1939) Charlie Chaplin (1940) Gary Cooper (1941) James Cagney (1942) Paul Lukas (1943) Barry Fitzgerald (1944) Ray Milland (1945) Laurence Olivier (1946) William Powell (1947) Laurence Olivier (1948) Broderick Crawford (1949) Gregory Peck (1950) 1951–1975 Arthur Kennedy (1951) Ralph Richardson (1952) Burt Lancaster (1953) Marlon Brando (1954) Ernest Borgnine (1955) Kirk Douglas (1956) Alec Guinness (1957) David Niven (1958) James Stewart (1959) Burt Lancaster (1960) Maximilian Schell (1961) No Award (1962) Albert Finney (1963) Rex Harrison (1964) Oskar Werner (1965) Paul Scofield (1966) Rod Steiger (1967) Alan Arkin (1968) Jon Voight (1969) George C. Scott (1970) Gene Hackman (1971) Laurence Olivier (1972) Marlon Brando (1973) Jack Nicholson (1974) Jack Nicholson (1975) 1976–2000 Robert De Niro (1976) John Gielgud (1977) Jon Voight (1978) Dustin Hoffman (1979) Robert De Niro (1980) Burt Lancaster (1981) Ben Kingsley (1982) Robert Duvall (1983) Steve Martin (1984) Jack Nicholson (1985) Bob Hoskins (1986) Jack Nicholson (1987) Jeremy Irons (1988) Daniel Day-Lewis (1989) Robert De Niro (1990) Anthony Hopkins (1991) Denzel Washington (1992) David Thewlis (1993) Paul Newman (1994) Nicolas Cage (1995) Geoffrey Rush (1996) Peter Fonda (1997) Nick Nolte (1998) Richard Farnsworth (1999) Tom Hanks (2000) 2001–present Tom Wilkinson (2001) Daniel Day-Lewis (2002) Bill Murray (2003) Paul Giamatti (2004) Heath Ledger (2005) Forest Whitaker (2006) Daniel Day-Lewis (2007) Sean Penn (2008) George Clooney (2009) Colin Firth (2010) Brad Pitt (2011) Daniel Day-Lewis (2012) Robert Redford (2013) Timothy Spall (2014) Authority control WorldCat VIAF: 51881056 LCCN: n86140227 ISNI: 0000 0000 6302 3251 GND: 118767186 BNF: cb13951452r (data) MusicBrainz: ecdf44b3-8b9f-4d47-83da-cef119d9ead4

Categories: 1922 births1984 deaths20th-century Austrian male actorsMale actors from ViennaAustrian male film actorsAustrian male stage actorsAustrian male television actorsBest Supporting Actor Golden Globe (film) winnersCardiovascular disease deaths in GermanyDeaths from myocardial infarctionAustrian expatriates in LiechtensteinPeople from MariahilfGerman military personnel of World War II

Oskar Werner Biography Showing all 16 items Jump to: Overview (5) | Mini Bio (1) | Spouse (2) | Trivia (4) | Personal Quotes (4) Overview (5) Date of Birth 13 November 1922, Vienna, Austria Date of Death 23 October 1984, Marburg an der Lahn, Germany (heart attack) Birth Name Oskar Josef Bschließmayer Nickname Teixl Height 5' 9¼" (1.76 m) Mini Bio (1) This remote, rather morose and, as a result, intriguing Viennese talent was born in 1922, not far from the birthplace of "Waltz King" Johann Strauss, and christened Oskar Josef Bschließmayer. His parents divorced when he was fairly young. While growing up in school, performing in plays aroused a deep desire to act. As a teenager, he was further tempted when his uncle managed to find him some unbilled roles in a couple of German and Austrian war-era films.

He decided to drop out of high school in order to pursue acting roles. Not long after, he became the youngest actor ever to be offered membership to the Burgtheater up until that point. His name was changed to "Oskar Werner" and he made his official debut in 1941. His career, however, was almost immediately interrupted by World War II. An avowed pacifist and fervent despiser of the Nazi regime, Werner was eventually forced to wear the Axis army uniform but finagled his way into KP duty feigning incompetence. Moreover, he married Elizabeth Kallina, a half-Jewish actress, which further endangered his life. Their daughter, Elinore, was born in 1944. The young family spent much of their time hiding out in the Vienna Woods from both the Russians and Germans after the city was shelled.

In post-war years, he returned to the Burgtheater and widened his range on the classical stage. Performing in such productions as "The Misanthrope", "I Remember Mama", "Julius Caesar" and "Danton's Death", he also played a wide range of character roles and "older men" parts. He did not make any kind of dent in films until appearing in both the Teutonic (1948) and English versions of The Angel with the Trumpet (1950) as one of the more dissolute members of a family of piano makers.

An aloof, handsome blond with wide-set, hooded eyes and quietly solemn features, Werner showed extreme promise in just a few Austrian/German films, including the role of composer "Beethoven"'s manipulative young nephew "Karl" in the Austrian-made Eroica (1949). He had a resounding hit with his very first English-language film as the German prisoner of war protagonist in the Fox feature Decision Before Dawn (1951). Ripe for film stardom, the studio hurt and disappointed Werner, however, when it failed on its promise to develop him into a Hollywood commodity. As a result, he returned to Europe and his theatre roots, determined only to come back to films when it suitably piqued his interest. He fulfilled that promise, perhaps to his career detriment.

Having evolved into one of the most esteemed young Western European players on stage, he hit international celebrity with his definitive portrayal of "Hamlet" in 1952, a role he would return to frequently. He returned to filming a few years later; four of his features were released in 1955. He played a German captain in the film Der letzte Akt (1955) [The Last Ten Days of Hitler]; Lieutenant Baumgarten in the historical thriller Spionage (1955) [Colonel Redl]; the title role in the romanticized biopic Mozart (1955); and the student in the Max Ophüls drama Lola Montès (1955). In 1957, he founded the Theatre Ensemble Oskar Werner where he performed in such productions as "Bacchus." He would also return on occasion to the Burgtheater where he played "Henry V" and "Prince Hal" in "Henry IV".

His interest in filming was not piqued again until 1962 when he became an international sensation alongside French star Jeanne Moreau in François Truffaut's "New Wave" cinematic masterpiece Jules et Jim (1962) as the highly romantic and intellectual "Jules". He stood firm, however, despite the rash of critical kudos, and did not make a film again until four years later, earning an Oscar nomination for his tortured shipboard romance with Simone Signoret (also nominated) in the glossy high seas drama Ship of Fools (1965). Notable for his roles of almost unbearable but restrained intensity, Werner furthered his film reputation by co-starring with Richard Burton and Claire Bloom in the now-Cold War classic The Spy Who Came in from the Cold (1965). Truffaut blessed him as well with another sterling role in the futuristic classic Fahrenheit 451 (1966), but the relationship between both men was irreparably damaged over artistic differences while filming.

The unhappiness of that film experience triggered an already burgeoning drinking problem and the decline of his career. Werner made only three films following the Truffaut affair but the roles, as usual, were enacted superbly. He played the suave and very-married symphony conductor who has an illicit affair with a reporter (Barbara Ferris) in the tender remake of the June Allyson/Rossano Brazzi tearjerker Interlude (1968); he appeared as an unorthodox Jesuit priest in the all-star epic The Shoes of the Fisherman (1968); and boarded another WWII-era ship as German Faye Dunaway's Jewish husband in the all-star feature Massa Ha-Arurim (1976). Sadly, his longstanding problem with alcohol turned him into a virtual reclusive. Divorced twice (his second wife was Anne Power, the daughter of Annabella and adopted father Tyrone Power), Werner later had a son, Felix, from a 1966 liaison with American model Diane Anderson. His subsequent years were spent traveling internationally, committing to poetry/pacifist readings, and occasionally performing on the stage. In 1967, he presented his one-man show "An After-Dinner Evening with Oskar Werner", which was comprised of the readings of Schiller, Goethe and others and, in 1970, he toured again with "Hamlet". His last stage appearance was in a 1983 production of "The Prince of Homburg".

Werner was found dead of a heart attack on October 23, 1984, at the age of 61, after canceling a concert reading at a German drama club the night before due to illness. He was laid to rest in his adopted country of Liechtenstein. Ironically, he passed away only two days after Truffaut. - IMDb Mini Biography By: Gary Brumburgh / gr-home@pacbell.net

Spouse (2) Ann Power (1954 - 1968) (divorced) Elisabeth Kallina (1944 - 1952) (1 child) Trivia (4) He died only two days after the death of director François Truffaut, who directed him in two of his most famous films, Jules et Jim (1962), and Fahrenheit 451 (1966). For the final scene of Fahrenheit 451 (1966), he cut his hair to purposely create a continuity error. This was done to show his hatred for director François Truffaut. He is buried in a town called Triesen in Liechtenstein. His ex-wife, Anne Power, is the daughter of actress Annabella and her ex-husband, Jean Murat, and was adopted by Tyrone Power. Personal Quotes (4) I'm married to the theater, but my mistress is the films. Acting in the cinema is photographed life. In the theatre it's formed, or signified, life. A good actor should keep working in both mediums. I divide critics into two kinds. Some can understand me ..., and the others do not even come close. I am not interested in what eunuchs know about sex. I have never believed in nationalism. Even as a boy I did not. I believe only in the idea of a native country, and this means one speaks that language. Unfortunately, nationalism is the reason, why there are so many wars - people see their countries as though they can do no wrong.

Über Oscar Josef Werner (Deutsch)

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Gedenktafel für Oskar Werner in der Marchettigasse 1A, Mariahilf, Wien Oskar Werner (* 13. November 1922 in Wien; † 23. Oktober 1984 in Marburg an der Lahn; bis 1946 Oskar Josef Bschließmayer) war ein bedeutender österreichischer Film- und Bühnenschauspieler. Er wirkte in zahlreichen internationalen Filmproduktionen mit.

Inhaltsverzeichnis [Verbergen] 1 Leben 1.1 Spitzname 2 Karriere 3 Filmografie, Theater, Rezitation 3.1 Filmrollen 3.2 Filmregie 3.3 Theater 3.4 Theaterensemble Oskar Werner 3.5 Rezitation 3.6 Hörspiele (Auswahl) 4 Literatur über Oskar Werner 5 Auszeichnungen 6 Dokumentarfilm 7 Weblinks 8 Einzelnachweise Leben[Bearbeiten]

Gedenktafel für Oskar Werner auf dem Friedhof in Triesen, Liechtenstein Oskar Werner wurde in Gumpendorf, dem westlichen Teil des 6. Wiener Gemeindebezirks, Mariahilf, in der Marchettigasse 1A geboren. (Fünf Häuserblöcke weiter besteht seit 2003 der Oskar-Werner-Platz.) Der Sohn einer Fabrikarbeiterin und eines Versicherungsvertreters wuchs nach der frühen Scheidung seiner Eltern in einfachen Verhältnissen bei Mutter und Großmutter auf. Als er acht Jahre alt war, versuchte seine Mutter, sich das Leben zu nehmen.[1] Als 15-Jähriger wurde Werner Zeuge der Novemberpogrome 1938. Unter diesem Eindruck engagierte sich Werner zeitlebens als erklärter Pazifist gegen Nationalismus und Antisemitismus.

Schon während seiner Schulzeit spielte Oskar Werner Rollen am Schultheater. Es folgten frühe Komparsenrollen bei Filmproduktionen: So hatte Werner kleinere Auftritte in zeittypischen Filmen wie Geld fällt vom Himmel (1938) oder Hotel Sacher (1939). Dazu kamen erste Sprechrollen im Rundfunk, beim Kabarett und am Theater. Die Schule verließ Oskar Werner nach nicht bestandener Matura ohne Abschluss.

Nach seiner Schulzeit wurde er zum Reichsarbeitsdienst eingezogen. Am 1. Oktober 1941 erhielt Werner am Wiener Burgtheater ein Engagement. Sein Arbeitsvertrag wurde in den folgenden Jahren durch die Einberufung zum Dienst im Heer immer wieder beeinträchtigt: „Aus Rücksicht auf eine mögliche Einberufung zum Wehrmachtsdienst werden Werners Verträge [mit dem Wiener Burgtheater, d.V.] bis 1941 immer nur für einen Monat abgeschlossen, ab 1942 muß Werner zum Heer einrücken und wird tageweise nach Anforderung auf Arbeitsurlaub zur Verfügung gestellt.“[2]

Auf Betreiben des Wiener Burgtheaters sollte für Oskar Werner eine Unabkömmlichkeitsstellung durchgesetzt werden, was jedoch erfolglos blieb. Daher entzog sich Oskar Werner 1945 dem Kriegsdienst in der Wehrmacht durch Desertion und Flucht nach Baden im Wienerwald. Dorthin begleiteten ihn seine damalige Ehefrau Elisabeth Kallina, die unter den Nürnberger Rassegesetzen als „Halbjüdin“ galt, sowie ihre 1944 geborene Tochter Eleonore.

Oskar Werners Liechtensteiner Wohnhaus (2009) „Teixlburg“[3] Unmittelbar nach Kriegsende spielte Oskar Werner wieder am Burgtheater im Ronacher. Seine erste Ehe mit der Schauspielerin Elisabeth Kallina, die am 31. Mai 1944 nach den Bestimmungen der damals geltenden „Noteheschließungsreform“ eingegangen worden war, wurde kirchlich am 11. September 1946 in der Stanislauskapelle der Wiener Peterskirche im Stadtzentrum gefeiert. Werner legte nun auch seinen bürgerlichen Familiennamen Bschließmayer ab. Diesem Wunsch wurde am 4. Oktober 1946 amtlich entsprochen.[4]

1949 begann Werner seine internationale Karriere beim Film mit der österreichisch-britischen Produktion Der Engel mit der Posaune (1949). Nach weiteren Filmrollen unterzeichnete er einen Vertrag über eine siebenjährige Zusammenarbeit mit dem Produzenten Darryl F. Zanuck in Hollywood. Dieser wurde jedoch von den Vertragspartnern vorzeitig aufgelöst.

1952 erwarb er in der Gemeinde Triesen in Liechtenstein ein Grundstück und baute darauf ein Haus, das 1974 wesentlich erweitert wurde. An der Pforte zu seinem Grundstück hing ein Schild mit der Aufschrift: „Gewährt, daß ich ersuche, keine unangesagten Besuche. Private – no visitors please.“[5] Neben diesem Anwesen besaß er noch weitere Immobilien in Thallern (einem Teil von Krems), in der Wachau (Niederösterreich) und in Paris sowie Grundstücke in Spanien.

1954 heiratete Oskar Werner – von Elisabeth Kallina bereits geschieden – seine zweite Ehefrau Anne Power, die von Tyrone Power adoptierte Tochter der französischen Schauspielerin Annabella.[6] Aus einer späteren Beziehung mit Diane Anderson wurde 1966 der Sohn Felix Florian Werner geboren. Von 1970 bis 1979 war Werner mit der Schauspielerin Antje Weisgerber liiert. 1978 kehrte Werner an das Theater in der Josefstadt zurück. Ab 1980 lebte er wieder in Wien und in Thallern in der Wachau.

Die letzten Lebensjahre des oft als schwierig und exzentrisch beschriebenen Werner wurden von Depressionen und seiner fortschreitenden Alkoholkrankheit überschattet. Er hielt Lesungen und Rezitationsabende ab und organisierte aus eigener Tasche 1983 die erste österreichische Gedenkfeier im ehemaligen KZ Mauthausen. Am 22. Jänner 1984 veranstaltete er im Wiener Palais Auersperg in Eigenregie und ohne jede Unterstützung eine „Gedenkfeier für die Juden“.[7] [8] In Liechtenstein scheiterte er – wie zuvor schon in Innsbruck – mit seinen Theaterfestspielen. In Tirol verwenden sie die Bretter des Lebens nur zum Skifahren (Oskar Werner).

Auch ein Faust-Projekt mit dem ORF, der staatlichen Radio- und Fernsehanstalt Österreichs, konnte nicht realisiert werden: Obwohl Werner dieses Projekt minutiös vorbereitete, sämtliche Unkosten berechnet hatte – damals wäre für 55 Tage Drehzeit ein Gesamtbudget von 3 Millionen Schilling für den ORF bezahlbar gewesen – und alle Schauspieler zugesagt hatten, verlangte Fernsehintendant Wolf in der Maur nach eineinhalbjährigen Verhandlungen von Werner, dem ORF die „Gestaltung der endgültigen Fassung betreffend Schnitt, Kürzungen, Szenenumstellung, Titelveränderung“ vertraglich zu sichern. Das war für Werner nicht erfüllbar (Robert Dachs).

In Wien besaß Werner in seinen letzten Lebensjahren eine Wohnung im 8. Bezirk, Trautsongasse 3. Burgtheaterdirektor Achim Benning hatte ihn 1983 dazu gewonnen, die Titelrolle in Shakespeares Julius Cäsar zu übernehmen; das Stück wäre dazu von Pavel Kohout bearbeitet worden. Werner, dem die Regie versprochen worden war, sprach in seiner Wohnung das ganze Stück auf Band und klebte ein Plakat mit der Aufschrift Cäsars geheimes Feldlager an seine Wohnungstür. Das schon vorher geplante Oskar-Werner-Festival in der Wachau wurde vom dortigen Bürgermeister massiv behindert und belastete Werner nicht nur finanziell. Die für Dezember 1983 geplante Julius-Cäsar-Premiere kam nicht mehr zustande, angeblich weil Benning die Absprachen ändern wollte.[9]

1984 starb Werner mit 61 Jahren in einem Hotel in Marburg an der Lahn an einem Herzinfarkt, als er sich auf eine Rezitationstournee durch West-Deutschland vorbereitete.

Schon zu Lebzeiten hatte er dafür gesorgt, dass er in Triesen beigesetzt würde, wo er viele Jahre, die Anonymität suchend, zurückgezogen gelebt hatte, und nicht in Wien, wo er wie viele der zu Lebzeiten verstoßenen Genies ein Ehrengrab erhalten hätte. Seine ursprüngliche Grabstätte besteht nicht mehr. 2011 wurden seine sterblichen Überreste exhumiert, eingeäschert und die Urne an der südwestlichen Friedhofsecke beigesetzt. An der Friedhofsmauer wurde eine Erinnerungstafel angebracht (siehe Abb.).

Bei der Ausstellung „Schauspieler des Burgtheaters, 1776–1976“ im Historischen Museum der Stadt Wien (6. Mai bis 20. Juni 1976) sei, monierte Dachs, Oskar Werner weder namentlich genannt noch mit einem Foto präsentiert worden. Auch nach seinem Tod ließen laut Dachs gewisse Kreise noch immer kein gutes Haar an ihm. 2002 habe ein Theaterwissenschaftler bei einer Führung durch das Burgtheater erzählt, Werner sei derart arrogant gewesen, dass er nicht einmal den Ifflandring angenommen habe. Tatsächlich hätte Werner Krauß nach Aussage seiner Witwe den Ring 1959 Alma Seidler hinterlassen wollen, wäre nicht durch die Tradition eine Frau von vornherein ausgeschlossen gewesen. Krauß gab den Ring daher an Josef Meinrad weiter (und nicht an seinen Freund Oskar Werner, wie allgemein erwartet wurde).

In Folge 30 der US-Kriminalfilmserie „Columbo“, in der Werner 1975 mitwirkte, wurde laut Dachs 1997 Werners deutsche Synchronstimme durch eine andere Stimme ersetzt.

Eine Gedenktafel an seinem Geburtshaus wurde nicht von der Wiener Stadtverwaltung, sondern von der ISSA - Akademie für ganzheitliche Kunsttherapie gespendet (siehe Abb. oben).[10]

Spitzname[Bearbeiten] Werner wählte für sich selbst den Spitznamen Teixl und nannte sein Liechtensteiner Haus Teixlburg. Im Wiener Dialekt ist Teixl das Wort für Teufel.[11]

Karriere[Bearbeiten] Erste Berührung mit dem Theater hatte Werner bereits während seiner Wiener Schulzeit bei Schüleraufführungen. 1938 und 1939 folgen Komparsenauftritte für Filmproduktionen. 1941 debütierte der Schauspieler unter seinem Künstlernamen Oskar Werner am Wiener Burgtheater in einem Stück von Erwin Guido Kolbenheyer. Im Oktober des gleichen Jahres wurde er zum Dienst in der Wehrmacht eingezogen. Regelmäßige Freistellungen für Arbeitsurlaub ermöglichten ihm jedoch, weiterhin Rollen am Burgtheater zu spielen. Durch den Schließungserlass der Nationalsozialisten, der die Schließung aller deutschen Theater im Reich zur Folge hatte, drohte Werner die Versetzung an die Front. Dieser entzog er sich durch Flucht mit seiner Familie aus Wien.

Nach Ende des Zweiten Weltkriegs stand Werner am 17. Mai 1945 in einem Stück von August von Kotzebue wieder auf der Bühne des Etablissement Ronacher, das nach der Zerstörung des Wiener Burgtheaters als Ausweichbühne diente. In den Jahren bis 1948 blieb er am Burgtheater in Wien, spielte auch auf Tourneen in der benachbarten Schweiz. 1947 begannen die Vorbereitungen zur ersten großen Filmrolle. Der Engel mit der Posaune wurde für den Schauspieler zu einem großen Erfolg, für den er aber ohne vertragliche Grundlage vom Burgtheater in Wien zu Dreharbeiten nach London abreiste. Dem folgte die fristlose Kündigung durch das Burgtheater im Jahr 1949.

1950 erhielt er in Hollywood einen 7-Jahres-Vertrag von der 20th Century Fox, der schon 1951 wieder aufgelöst wurde; in dieser Zeit spielte er die eindrückliche Hauptrolle in dem oscar-nominierten Anti-Kriegsfilm Entscheidung vor Morgengrauen. Im Lauf der 1950er Jahre wurde Werner als Theater- und Filmschauspieler zu einem der führenden Darsteller seiner Generation. 1955 spielte er bei der Wiedereröffnung des Wiener Burgtheaters im sogenannten „Jahrhundert-Don-Carlos“ in Schillers Don Carlos die Titelrolle an der Seite von Werner Krauß, der den König Philipp II. spielte. 1958 gestaltete er für das Fernsehen den Film Ein gewisser Judas. Werner führte Regie und spielte darin die Rolle des Judas. Darin machte er seine kritische Haltung gegenüber der christlichen Religion deutlich. 1959 kehrte er ans Burgtheater zurück. Werner bezeichnete die von ihm verehrten Schauspieler Werner Krauß und Alma Seidler als seine "Wahleltern", er stand mit beiden gemeinsam auf der Bühne.

1962 gelang Werner in François Truffauts Kultfilm Jules und Jim der internationale Durchbruch. Werner und Truffaut verband seitdem eine Freundschaft. 1964 spielte er neben einer internationalen Starbesetzung in Das Narrenschiff, 1965 lieferte er sich in Der Spion, der aus der Kälte kam ein faszinierendes darstellerisches Duell mit Richard Burton. In Truffauts Verfilmung der pessimistischen Zukunftsvision Fahrenheit 451 von Ray Bradbury war er 1966 als Feuerwehrmann Montag zu sehen, der bei Bücherverbrennungen eingesetzt wird. Der Film bedeutete jedoch das Ende der Freundschaft zwischen Truffaut und Werner. Die beiden hatten ein völlig entgegengesetztes Bild der Rolle. Werner, ein Zeitzeuge von Hitlers Bücherverbrennungen, wollte die Bedeutung der Literatur für die Bewusstwerdung des Menschen und das Verbrechen der Bücherverbrennung deutlicher darstellen. Im Laufe der Dreharbeiten begann Werner zunehmend Truffauts Entscheidungen zu hinterfragen und seine Anweisungen zu ignorieren. Gegen Ende der Dreharbeiten wurde Werner sogar mit dem Vorwurf der Sabotage einzelner Szenen konfrontiert.

Unter der Regie von Kevin Billington verkörperte Oskar Werner 1968 im Film Zwischenspiel den Dirigenten Stefan Zelter. Neben Anthony Quinn war Oskar Werner 1968 als zweifelnder Pater David Telemond im Film In den Schuhen des Fischers zu sehen. Er erhielt weitere Angebote wie von Stanley Kubrick, der ihm die Hauptrolle in einer wegen finanzieller Engpässe nie verwirklichten Verfilmung der Lebensgeschichte Napoléon Bonapartes anbot. Kubrick drehte dann 1971 Uhrwerk Orange, das Werner aufgrund seiner expliziten Gewaltdarstellung für problematisch hielt. So kam auch eine Zusammenarbeit beim nächsten Kubrick-Film Barry Lyndon (1975) für den unbestechlichen Schauspieler, der über 300 Rollenangebote als „Verrat am künstlerischen Geschmack“ ablehnte, nicht mehr in Frage.[12]

Ab 1968 war Oskar Werner nur noch zweimal auf der Leinwand zu sehen: 1976 trat er in Reise der Verdammten als Dr. Egon Kreisler auf, 1975 spielte er als Peter Falks Widersacher den Schurken Harold van Wyck in der Episode Playback der Krimiserie Columbo.

Neben seinen schauspielerischen Erfolgen erlangte Werner große Bekannt- und Beliebtheit durch seine unverwechselbare Stimme, die mit ihrer sanften, poetischen Modulation und der charakteristischen Wiener Sprachfärbung noch heute eine besondere Faszination ausstrahlt. Diese kommt gerade auch in den Hörspielproduktionen und Leseinszenierungen zur Geltung, in denen er als Sprecher mitwirkte, und die in seinem letzten Lebensabschnitt eine immer größer werdende Rolle einnahmen. Werners Stimme wird bis heute immer wieder in Werbung und Kabarett parodiert.[13]

Filmografie, Theater, Rezitation[Bearbeiten] Filmrollen[Bearbeiten] 1938: Geld fällt vom Himmel; Regie: Heinz Helbig 1939: Hotel Sacher; Regie: Erich Engel 1939: Leinen aus Irland; Regie: Heinz Helbig 1948: Der Engel mit der Posaune; Regie: Karl Hartl 1949: Eroica; Regie: Walter Kolm-Veltée 1950: The Angel with the Trumpet; Regie: Anthony Bushell (offiziell), Karl Hartl (nicht genannt) 1950: Ruf aus dem Äther / Piraten der Berge; Regie: Georg C. Klaren 1950: Ein Lächeln im Sturm; Regie: René Chanas 1950: Entführung ins Glück; Regie: Karl Hartl 1950: Das gestohlene Jahr; Regie: Wilfried Fraß 1951: Entscheidung vor Morgengrauen (Decision Before Dawn); Regie: Anatole Litvak 1955: Oberst Redl / Spionage; Regie: Franz Antel 1955: Der letzte Akt; Regie: Georg Wilhelm Pabst 1955: Mozart; Regie: Karl Hartl 1955: Lola Montez (Lola Montès); Regie: Max Ophüls 1958: Ein gewisser Judas; Regie: Oskar Werner (unter dem Pseudonym Erasmus Nothnagel) 1962: Jules und Jim (Jules et Jim); Regie: François Truffaut 1964: Torquato Tasso; Regie: Josef Gielen 1964: Das Narrenschiff (Ship of Fools); Regie: Stanley Kramer 1965: Der Spion, der aus der Kälte kam (The Spy Who Came In from the Cold); Regie: Martin Ritt 1966: Fahrenheit 451 (Fahrenheit 451)- Regie: François Truffaut 1968: Zwischenspiel (Interlude); Regie: Kevin Billington 1968: In den Schuhen des Fischers (The Shoes of the Fisherman); Regie: Michael Anderson 1975: Columbo: Folge 30 - Playback; Regie: Bernard L. Kowalski 1976: Reise der Verdammten (Voyage of the Damned); Regie: Stuart Rosenberg Filmregie[Bearbeiten] 1960: Ein gewisser Judas. Als Regisseur benutzte Oskar Werner das Pseudonym Erasmus Nothnagel.[14] Theater[Bearbeiten] 1941: 1. Argonaut in Das goldene Vlies von Franz Grillparzer; Regie: Leon Epp, Die Komödie 1941: Giuliano Mocenigo in Heroische Leidenschaften von Erwin Guido Kolbenheyer; Regie: Adolf Rott, Burgtheater 1941: Hans Herzberg in Justitia von Rudolf Holzer; Regie: Ulrich Bettac, Burgtheater 1941: Peter Irle in Das Prinzip von Hermann Bahr; Regie: Philipp Zeska, Akademietheater 1942: Gottfried Friedborn in Das Käthchen von Heilbronn von Heinrich von Kleist; Regie: Herbert Waniek, Burgtheater 1942: Sebastian in Was ihr wollt von William Shakespeare; Regie: Herbert Waniek, Burgtheater 1942: Alexander Farnese in Don Karlos von Friedrich Schiller; Regie: Karlheinz Stroux, Burgtheater 1942: Bauernbursch Lipp in Der Franzl von Hermann Bahr; Regie: Philipp Zeska, Burgtheater 1942: Sohn in Florian Geyer von Gerhart Hauptmann; Regie: Lothar Müthel, Burgtheater 1943: Florindo in Die Zwillinge aus Venedig von Carlo Goldoni; Regie: Philipp Zeska, Akademietheater 1943: Schüler in College Crampton von Gerhart Hauptmann; Regie: Ulrich Bettac, Akademietheater 1943: Francisco in Maximilian von Mexico von Fritz Helke; Regie: Herbert Waniek, Burgtheater 1943: Fludribus in Der böse Geist Lumpacivagabundus von Johann Nestroy; Regie: Josef Gielen, Burgtheater 1943: Knechtl in Erde von Karl Schönherr; Regie: Philipp Zeska, Akademietheater 1943: Kunstakademiker Popper in College Crampton von Gerhart Hauptmann; Regie: Ulrich Bettac, Akademietheater 1943: Hanno von Luthenbach in Gregor und Heinrich von Erwin G. Kolbenheyer; Regie: Adolf Rott, Burgtheater 1943: Fabio in Don Gil von den grünen Hosen von Tirso de Molina; Regie: Herbert Waniek, Akademietheater 1943: Einen Bauernknaben in Wallensteins Lager von Friedrich Schiller; Regie: Paul Riedy, Burgtheater 1944: Ein österreichischer Leutnant in Die beiden Klingsberg von August von Kotzebue; Regie: Ulrich Bettac, Akademietheater 1944: Aikos in Iphigenie in Delphi von Gerhart Hauptmann; Regie: Lothar Müthel, Burgtheater 1944: Marchbanks in Candida von George Bernard Shaw; Regie: Adolf Rott, Akademietheater 1944: Ein Page in Maria Stuart von Friedrich Schiller; Regie: Lothar Müthel, Burgtheater 1944: Ewald, ein Dichter in Die unheilbringende Zauberkrone von Ferdinand Raimund; Regie: Herbert Waniek, Burgtheater 1944: Giselher in Der Nibelunge Not von Max Mell; Regie: Lothar Müthel, Burgtheater 1945: Schani in Die beiden Klingsberg von August von Kotzebue; Regie: Ulrich Bettac, Burgtheater im Ronacher 1945: Der Spielansager in Jedermann von Hugo von Hofmannsthal; Regie: Lothar Müthel, Burgtheater im Ronacher 1945: Ein Artist in Die Thompson Brothers von Irma Stein und Hans Frank; Regie: Herbert Waniek, Akademietheater 1945: Der junge Hollunder in Liliom von Ferenc Molnár; Regie: Philipp Zeska, Burgtheater im Ronacher 1945: Sohn Michael in Die andere Mutter von Klara Bilhary; Regie: Hans Lietzau, Akademietheater 1946: Clitander in Der Misanthrop von Jean-Baptiste Molière; Regie: Philipp Zeska, Redoutensaal in der Hofburg 1946: Ein stymphalischer Vogel in Kalypso von Franz Theodor Csokor; Regie: Herbert Waniek, Burgtheater im Ronacher 1946: Berg, Handlungsreisender in Unverhofft von Johann Nestroy; Regie: Philipp Zeska, Akademietheater 1946: Leporell in Über allen Zaubern Liebe von Pedro Calderón de la Barca; Regie: Oscar Fritz Schuh, Redoutensaal in der Hofburg 1947: Schufterle in Die Räuber von Friedrich Schiller; Regie: Walter Felsenstein, Burgtheater im Ronacher 1947: Beppino in Madame l'archiduc von Jacques Offenbach; Regie: Herbert Waniek, Redoutensaal in der Hofburg 1947: Ein Maler in Der böse Geist Lumpacivagabundus von Johann Nestroy; Regie: Josef Gielen, Burgtheater im Ronacher 1947: Kaiser Franz Josef in Sissy (Operette) von Fritz Kreisler; Regie: Ernst und Hubert Marischka, Raimundtheater 1947: Armedée Legros in Mit achtzehn Jahren von Roger Ferdinand; Regie: Herbert Waniek, Akademietheater 1947: Joseph in Die Frau des Potiphar von Alexander Lernet-Holenia; Regie: Oskar Wälterlin, Salzburger Festspiele 1947: Kind Richard in Verwirrungen der Jugend von Eugene O'Neill; Regie: Günther Haenel, Volkstheater 1948: Ein Schüler in Faust I von Johann Wolfgang von Goethe; Regie: Ewald Balser, Burgtheater im Ronacher 1948: Nils in So war Mama von Johann von Druten; Regie: Herbert Waniek, Akademietheater 1948: Der Kinderkönig in Der Turm von Hugo von Hofmannsthal; Regie: Leopold Lindtberg, Burgtheater im Ronacher 1948: Amandus in Jugend von Max Halbe; Regie: Oskar Werner, Akademietheater 1948: Hartmann in Des Teufels General von Carl Zuckmayer; Regie: Max Paulsen, Burgtheater im Ronacher 1948: Jacques in Der Feigling von Henri-René Lenormand; Regie: Oskar Werner, Akademietheater 1948: Jacques in Verkündigung von Paul Claudel; Regie: Josef Friedrich Fuchs, Akademietheater 1948: Brackenburg in Egmont von Johann Wolfgang von Goethe; Regie: Ernst Lothar, Burgtheater im Ronacher 1949: Zweiter Bürger in Julius Caesar von William Shakespeare; Regie: Josef Gielen, Burgtheater im Ronacher 1949: Der Lehrer in Aurélie von Marcel Pagnol; Regie: Herbert Waniek, Akademietheater 1949: Ben Alexander in Mein Herz ist im Hochland von William Saroyan; Regie: Rudolf Steinboeck, Theater in der Josefstadt 1950: Prinz in Léocadia von Jean Anouilh; Regie: Rudolf Steinboeck, Theater in der Josefstadt 1951: Louis Creveaux in Der Gesang im Feuerofen von Carl Zuckmayer; Regie: Josef Gielen, Burgtheater im Ronacher 1952: Saint-Just in Dantons Tod von Georg Büchner; Regie: Oskar Wälterlin, Schauspielhaus Zürich 1953: Titelrolle in Hamlet, Prinz von Dänemark von William Shakespeare; Regie: Lothar Müthel, Städtische Bühnen Frankfurt am Main 1953: Titelrolle in Prinz Friedrich von Homburg von Heinrich von Kleist; Regie: Lothar Müthel, Städtische Bühnen Frankfurt am Main 1955: Titelrolle in Don Karlos von Friedrich Schiller; Regie: Josef Gielen, Burgtheater 1956: Titelrolle in Hamlet, Prinz von Dänemark von William Shakespeare; Regie: Lothar Müthel, Theater in der Josefstadt 1957: Titelrolle Hans, der Bachus in Bacchus von Jean Cocteau; Regie: Josef Gielen, Österreich/BRD/Schweiz, Europäisches Tourneetheater, Der Guckkasten 1958: Titelrolle in Hamlet, Prinz von Dänemark von William Shakespeare; Regie: Lothar Müthel, Österreich/BRD, Tourneetheater, Der Grüne Wagen 1959: Küchenjunge Leon in Weh dem, der lügt von Franz Grillparzer; Regie: Harald Benesch, Landestheater Innsbruck 1960: Prinz Heinrich von Wales in Heinrich IV. von William Shakespeare; Regie: Leopold Lindtberg, Burgtheater 1960: Titelrolle in Torquato Tasso von Johann Wolfgang von Goethe; Regie: Josef Gielen, Akademietheater 1960: Thomas Becket in Becket oder Die Ehre Gottes von Jean Anouilh; Regie: Leopold Lindtberg, Burgtheater 1961: Titelrolle in Heinrich V. von William Shakespeare; Regie: Leopold Lindtberg, Burgtheater 1961: Titelrolle in Orpheus von Felix Braun; Regie: Josef Gielen, Bregenzer Festspiele 1970: Titelrolle in Hamlet, Prinz von Dänemark von William Shakespeare; Regie: Oskar Werner, Salzburger Festspiele 1983: Titelrolle in Prinz Friedrich von Homburg von Heinrich von Kleist; Regie: Oskar Werner, Brauhof, Krems (Oskar-Werner-Festival Wachau) Quelle: Robert Dachs, Oskar Werner - Ein Nachklang, Kremayr & Scheriau, ISBN 3-218-00478-0.[15]

Theaterensemble Oskar Werner[Bearbeiten] 1959: Ferdinand in Kabale und Liebe von Friedrich Schiller; Regie: Josef Gielen, Landestheater Innsbruck (Innsbrucker Schauspielwochen, Gastspiel Theaterensemble Oskar Werner) 1959: Ferdinand in Kabale und Liebe von Friedrich Schiller; Regie: Josef Gielen, BRD/Wien; Theaterensemble Oskar Werner 1963: Titelrolle in Torquato Tasso von Johann Wolfgang von Goethe; Regie: Josef Gielen, Wien/BRD/Paris; Theaterensemble Oskar Werner 1964: Zum Shakespeare-Jahr 1964 bereitete das Theaterensemble Oskar Werner Shakespeares Hamlet und Romeo und Julia vor. Rezitation[Bearbeiten] Alle unten stehenden 1966-er Aufnahmen als LP bei Polydor International GmbH. Neu erschienen 1993 für „Bibliothek Heliodor“, Titel: Werner spricht Gedichte. 1961: Paris: Christus Visionen (6 Gedichte Rilkes für die Deutsche Grammophon Gesellschaft, neu erschienen in „Literarisches Archiv Deutsche Grammophon“) 1961: Stuttgart: Oskar Werner liest Knut Hamsuns Roman Hunger. Produktion: Süddeutscher Rundfunk, neu erschienen: 2002, ORF. 1966: Gedichte von Eduard Mörike: 1. Gelassen stieg die Nacht ans Land, 2. Tödlich graute mir der Morgen, 3. Wenn ich, von Deinem Anschaun, 4. Der Spiegel dieser treuen braunen Augen, 5. Was doch heut Nacht ein Sturm gewesen, 6. Ja mein Glück, das lang gewohnte 1966: Gedichte von Heinrich Heine: 1. Ich hab in meinen Jugendtagen, 2. Mir träumte, 3. Man glaubt, dass ich mich gräme, 4. Lehn Deine Wang an meine Wang, 5. Auf Flügeln des Gesangs, 6. Entflieh mit mir, 7. Wie kannst du ruhig schlafen. 1966: Antoine de Saint-Exupéry, 3 Gedichte: 1. Hymne auf die Stille, 2. Gebet der Einsamkeit, 3. Hymne an die Nacht 1966: Gesang zur Nacht, Georg Trakl (6 Gedichte Trakls für die Deutsche Grammophon Gesellschaft: 1. Confiteor, 2. Zigeuner, 3. Crucifixus, 4. Die junge Magd, 5. In ein altes Stammbuch) 1978: Schubertiade Hohenems nach Goethe [16] Hörspiele (Auswahl)[Bearbeiten] 1954: Rip van Winkle in Rip van Winkle von Max Frisch nach seinem Roman Stiller, Regie: Gert Westphal, Produktion: NWDR 1954: Vorleser in Novelle von Johann Wolfgang von Goethe, Regie: Max Ophüls, Produktion: SWF, BR, RB 1957: Leonce in Leonce und Lena von Georg Büchner, Regie: Gert Westphal, Produktion: SWF, ISBN 3-89813-281-1. 1958: Perdikan in Man spielt nicht mit der Liebe von Alfred de Musset, Regie: Gert Westphal, Musik: Peter Zwetkoff, Produktion: SWF 1962: Raskolnikoff in Raskolnikoff von Leopold Ahlsen nach dem Roman Schuld und Sühne von Dostojewski, Regie: Hermann Wenninger, Produktion: BR, HR, SWF. Quelle aller Werk-Listen: Robert Dachs, Oskar Werner - Ein Nachklang, Kremayr & Scheriau, ISBN 3-218-00478-0.[17]

Literatur über Oskar Werner[Bearbeiten] Robert Dachs: Oskar Werner – Ein Nachklang. Verlag Kremayr und Scheriau, Wien, 1986, 7. Auflage, ISBN 3-218-00478-0, Bildband, Werklisten. Robert Dachs: Genie und Fetzenschädl. Verlag Der Apfel, Wien, 1994, ISBN 3-85450-027-0. Robert Dachs: Oskar Werner. Abgründe eines Giganten. Verlag Braumüller, Wien 2010, 2. Auflage, ISBN 978-3-9910002-3-5. Ulrike Dembski, Christiane Mühlegger-Henhapel (Hrsg.): Oskar Werner: „Welch einen sonderbaren Traum träumt’ ich …“ 1922–1984. Österreichisches Theatermuseum, Verlag Christian Brandstätter, Wien, 2003, 2. Auflage, ISBN 978-3-85498-190-9. Eva Edelmann: „Ich bin ein dichterischer Schauspieler.“ Vier Briefe Oskar Werners - Edition und Kommentar. In: Machart, Thomas u.a. (Hrsg.): reflexiv. Geschichte denken. LIT Verlag, Wien, 2011, ISBN 978-3-643-50276-6, S. 121-144. Raimund Fritz, Marc Hairapetian u.a.: Oskar Werner – Das Filmbuch. Filmarchiv Austria, Wien 2002, ISBN 3-901932-19-4. Raimund Fritz (Hrsg.): Oskar Werner – Seine Filme. verlag filmarchiv austria, Wien 2014, ISBN 978-3-902781-22-2. Hans Frommelt: Erinnerungen an Oskar Werner. Liechtensteiner Vaterland, 1992, Artikel. Thomas Hürlimann: Der letzte Gast. Ammann Verlag, Zürich 1990, ISBN 978-3-250-01034-0. Attila E. Láng: Oskar Werner – Eine Spurensicherung. Jugend und Volk, Wien 1984, ISBN 3-224-16037-3. Margaretha Mazura: Oskar Werner. Maske, Mythos, Mensch. Paul Neff, Wien 1985, ISBN 3-7014-0227-2. Wilhelm Pellert: Oskar Werner. Ein Monodrama. Literaturedition Niederösterreich, St. Pölten, 2009, ISBN 978-3-902717-04-7. Henning K. Frhr. v. Vogelsang: Ein Einsamer geblieben. Liechtensteiner Vaterland, 1993, Artikel. Auszeichnungen[Bearbeiten] 1965: New York Film Critics Circle Award für Das Narrenschiff 1965: Oscar-Nominierung (Darsteller) für Das Narrenschiff 1966: Golden Globe für Der Spion, der aus der Kälte kam 1966: Grand Prix der Académie du cinéma Française 1997: 7-Schilling-Gedenkmarke der österreichischen Post anlässlich seines 75. Geburtstags [18] Am 27. Mai 2003 wurde zu Ehren des Schauspielers im 6. Bezirk Mariahilf die Kreuzung Millergasse – Mittelgasse – Garbergasse als Oskar-Werner-Platz benannt.[19] Dokumentarfilm[Bearbeiten] Oskar Werner - Ein österreichisches Genie. Dokumentarfilm, Österreich, 2014, 24 Min., Buch und Regie: Siegfried Steinlechner, Produktion: ORF, Reihe: matinee, Erstsendung: 26. Oktober 2014 bei ORF 2, Inhaltsangabe von ORF, mit Lotte Tobisch, Achim Benning und André Heller. Weblinks[Bearbeiten]

Commons: Oskar Werner – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Literatur von und über Oskar Werner im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek Oskar Werner in der Internet Movie Database (englisch) Oskar Werner bei filmportal.de Hommage-Seite für Oskar Werner von M. Grassberger Eintrag zu Oskar Werner in: Austria-Forum, dem österreichischen Wissensnetz – online (in AEIOU Österreich-Lexikon) „Freilich soll der Künstler berühmt sein – aber unbekannt“ (Abdruck eines Briefes von Oskar Werner an seinen Freund H. Frommelt vom 5. August 1976) in: Informationen der Gemeinde Triesen, Sept. 2002, Heft 142, S. 31, (PDF-Datei, 12 KB). Oskar Werner in „Der Letzte Akt“ (G.W. Pabst 1956) und im Jahr vor dem Tode 83. (Hobellied, Prinz von Homburg). Installation von Hans-Jürgen Syberberg auf der documenta X in Kassel, 1997. Einzelnachweise[Bearbeiten] Hochspringen ↑ Christian Berger, Michael Nolte: Oskar Werners Tod. In: Dembski & Mühlegger-Henhapel, 2003, ISBN 978-3-85498-190-9, S. 70. Hochspringen ↑ Zitat in: Ulrike Dembski, Christiane Mühlegger-Henhapel: Oskar Werner: „Welch einen sonderbaren Traum träumt’ ich …“ Brandstätter, Wien 2003, 2. Auflage, ISBN 978-3-85498-190-9, S. 22. Hochspringen ↑ Robert Dachs: Genie und Fetzenschädl, 1994, S. 94. „Teixl“ war Oskar Werners selbst gewählter Spitzname. Hochspringen ↑ Ulrike Dembski: Oskar Werner – Skizzen seines Lebens. In: Dembski & Mühlegger-Henhapel, 2003, S. 23, unter Verweis auf das Archiv des Burgtheaters, zitiert in Marietta Macheck: Oskar Werner – Die Gezeiten eines Schauspielers. Diplomarbeit, Universität Wien, S. 182. Hochspringen ↑ Dachs, a. a. O., S. 91 Hochspringen ↑ Nachruf für Anne Power Werner (1928–2011). In: The Boston Globe, 1. Januar 2012 (engl.). Hochspringen ↑ Robert Dachs: Genie und Fetzenschädl, Verlag Der Apfel, Wien 1994, ISBN 978-3-85450-027-8. Hochspringen ↑ Alexander van der Bellen: Oskar Werner 1922–1984. 2002, Artikel im Internet und Internet Archive nicht mehr zu finden. Hochspringen ↑ Attila E. Láng: Oskar Werner. Eine Spurensicherung. Jugend und Volk, Wien 1984, ISBN 3-224-16037-3, S. 116 Hochspringen ↑ vgl. Hedwig Abraham: Gedenktafeln in Wien: Oskar Werner. In: viennatouristguide.at, aufgerufen 12. Dezember 2014. ISSA Kunst und Kunst-Events. In: ISSA Akademie für ganzheitliche Kunsttherapie, aufgerufen 12. Dezember 2014. Hochspringen ↑ Julius Jakob: Wörterbuch des Wiener Dialektes, Gerlach & Wiedling, Wien 1929, (= Nachdruck in der Reihe Die bibliophilen Taschenbücher, Harenberg, Dortmund 1980), S. 191 f. Hochspringen ↑ Marc Hairapetian: Oskar Werner Bonaparte. Im Tod wird der exzentrische Schauspieler wie ein Popstar verehrt. In: Die Welt, 12. November 1997. Hochspringen ↑ Mike Supancic bei Stermann & Grissemann – Willkommen Österreich. Parodie über Oskar Werner vom Kabarettisten Mike Supancic, ab Minute 6:49, ausgestrahlt am 24. September 2009. Hochspringen ↑ Marc Hairapetian: Felix Florian Werner: Der Erbe des Unbestechlichen. In: Spiegel Online, 14. April 2001. Hochspringen ↑ Oskar Werner - Die Bühne. In: oskarwerner.at, Besetzungsliste seiner Theateraufführungen. Hochspringen ↑ Veranstaltungsarchiv: Oskar Werner und Antje Weisgerber. In: Schubertiade Hohenems, 23. Juni 1978. Hochspringen ↑ Oskar Werner. In: oskarwerner.at. Hochspringen ↑ 75. Geburtstag von Oskar Werner. Im Austria-Forum, aufgerufen am 15. April 2015. Hochspringen ↑ APA: Mariahilf: Benennung des Oskar Werner-Platzes. In: Rathauskorrespondenz, 26. Mai 2003, aufgerufen am 12. Dezember 2014. Normdaten (Person): GND: 118767186 | LCCN: n86140227 | VIAF: 51881056 | Wikipedia-Personensuche Kategorien: BurgschauspielerSchauspielerGolden-Globe-PreisträgerPseudonymPerson (Krems an der Donau)DeserteurÖsterreicherGeboren 1922Gestorben 1984Mann

About Oscar Josef Werner (suomi)

Oskar Werner Oskar Werner Syntymäaika 13. marraskuuta 1922 Syntymäpaikka Gumpendorf, Itävalta Kuolinaika 23. lokakuuta 1984 (61 vuotta) Oikea nimi Oskar Josef Bschließmayer Ammatti näyttelijä Aiheesta muualla IMDb Elonet

Oskar Wernerin muistolaatta Wienin Mariahilfissä Marchettigasse 1 A:n seinässä. Oskar Werner (alk. Oskar Josef Bschließmayer, 13. marraskuuta 1922 Gumpendorf, Itävalta – 23. lokakuuta 1984) oli itävaltalainen näyttelijä, jonka kansainvälinen maine sai alkunsa Francois Truffaut’n ohjaamasta elokuvasta Jules ja Jim.

Werner pääsi 18-vuotiaana Itävallan kansallisteatteriin Burg-teatteriin ja teki ensiesiintymisensä lokakuussa 1941, mutta joutui jo marraskuussa Wehrmachtiin. Hän oli pasifisti[1] ja teeskenteli loukkaantumista putoamalla hevosen selästä. Hän pääsi perunankuorijaksi ja vessojen siivoojaksi. Vuonna 1944 hän avioitui puoliksi juutalaisen Elisabeth Kallinan kanssa. He saivat tyttären Eleonoran ja pakenivat sodan loppuajaksi Wienerwaldiin.

Oskar Wernerin hauta. Sodan päätyttyä Werner palasi Burg-teatteriin. 1950 hän esiintyi Englannissa, jossa hän näytteli näytelmän Der Engel mit der Posaune englanninkielisessä versiossa roolin, jota hän oli jo aiemmin esittänyt. Muutaman Saksassa ja Itävallassa tekemänsä elokuvaroolin jälkeen hän siirtyi Hollywoodiin, jossa hän näytteli sotaelokuvassa Vakoilijana omassa maassaan. Kun luvatut lisäroolit jäivät toteutumatta, hän palasi Eurooppaan ja asettui Liechtensteiniin. Ura teatterissa jatkui, ja tauon jälkeen hän näytteli jälleen myös elokuvissa, muun muassa Max Ophülsin ohjaamassa Lola Montèsissa. Francois Truffaut’n ohjaus Jules ja Jim toi hänelle niin kriitikkojen arvostusta kuin kansainvälistä huomiotakin. Sen jälkeen hän teki useita rooleja, muun muassa palkitut Narrilaiva (1965) ja Mies kylmästä (1965), ja vuonna 1966 Truffaut’n ohjauksessa kirjoja polttavan palomiehen roolin elokuvassa Fahrenheit 451. Viimeinen rooli hänellä oli elokuvassa Kirottujen laiva (1972).

Oskar Wernerin entinen asuintalo Liechtensteinissa. Alkoholismi ja mielenterveysongelmat[1] rapauttivat niin hänen terveytensä kuin uransakin, ja hän kuoli sydänkohtaukseen kaksi päivää Truffaut’n kuoleman jälkeen.

Wernerillä on poika Felix Florian Werner suhteesta Diane Andersonin kanssa.[1]

Filmografia[muokkaa | muokkaa wikitekstiä] Engel mit der Posaune, Der (Tuomion enkeli) 1948 Eroica 1949 (Karl) The Wonder Kid (Kiristäjien jäljillä) 1950 Decision Before Dawn (Vakoilijana omassa maassaan) 1951 Mozart (Kuolema ei heitä erottanut) 1955 Der Letzte Akt (Hitlerin viimeiset päivät) 1955 (kapteeni Wüst) Lola Montès (Skandaalikuningatar Lola Montès) 1955 (opiskelija) Jules et Jim (Jules ja Jim) 1961 (Jules) The Spy Who Came in from the Cold (Mies kylmästä) 1965 (Fiedler) Fahrenheit 451 1966 (Guy Montag) The Shoes of the Fisherman (Kalastajan kengät) 1968 Interlude (Välikohtaus) 1968 (Stefan Zelter) Columbo: Playback (Columbo: "Kuolema kuvaruudussa") 1974 Voyage of the Damned (Kirottujen laiva) 1976 (tri Kreisler) Lähteet[muokkaa | muokkaa wikitekstiä] ↑ Jump up to: a b c Der Erbe des Unbestechlichen, Spiegel Online. Viitattu 11.8.2010 (saksaksi) Aiheesta muualla[muokkaa | muokkaa wikitekstiä] Oscar Werner -sivusto Luokat: Itävaltalaiset näyttelijätGolden Globe -palkinnon saajatVuonna 1922 syntyneetVuonna 1984 kuolleet

About אוסקר יוזף ורנר (עברית)

אוסקר ורנר אוסקר ורנר תאריך לידה: 13 בנובמבר 1922 מקום לידה: וינה, אוסטריה תאריך פטירה: 23 באוקטובר 1984 (בגיל 61) מקום פטירה: מרבורג, גרמניה פרסים: פרס גלובוס הזהב פרופיל ב-IMDb אוסקר וֶרְנֶר (בגרמנית: Oskar Werner; ‏13 בנובמבר 1922 – 23 באוקטובר 1984) היה שחקן קולנוע אוסטרי, המוכר בזכות הופעותיו בסרטיו של פרנסואה טריפו, "ז'יל וג'ים" ו"פרנהייט 451", ובהפקות אירופיות ובינלאומיות רבות בשנות השישים והשבעים. בשנת 1965 זכה ורנר בפרס גלובוס הזהב כשחקן המשנה הטוב ביותר על הופעתו בסרט ספינת השוטים.

תוכן עניינים [הסתרה] 1 ילדות ונעורים 2 קריירת משחק מוקדמת 3 קריירת משחק מאוחרת 4 פילמוגרפיה 5 קישורים חיצוניים ילדות ונעורים[עריכת קוד מקור | עריכה] ורנר נולד בווינה בשם "אוסקר יוזף שליסמאייר". הוריו התגרשו בעודו ילד, והוא בילה זמן רב עם סבתו, שסיפרה לו על תיאטרון הבורגתיאטר ונטעה בו את הרצון להיות שחקן. כנער שיחק בתפקידים זוטרים במספר סרטי קולנוע. בגיל 18 הצטרף לתיאטרון הבורגתיאטר, בהדרכת הבמאי לותאר מיתל. הוא היה האדם הצעיר ביותר שהתקבל לתיאטרון כשחקן מן המניין. ב-1941 ערך את הופעת הבכורה בתיאטרון, ואז לקח גם את שם הבמה "אוסקר ורנר".

בדצמבר 1941 גויס לוורמאכט. כפציפיסט ומתנגד לנאציזם החליט להימנע מקידום בצבא, והתנהג כמי שאינו כשיר להיות חייל. הוא קיבל משימות פשוטות בעורף ולא נשלח לחזית. ב-1944 נישא בחשאי לשחקנית אליזבת קלינה, שהייתה חצי יהודיה. לשנים נולדה בת, אלינור. באותו החורף ערק מהוורמאכט, ונמלט עם אשתו וביתו אל אזורי היער שליד וינה, שם נותרו במחבוא עד לסוף המלחמה.

קריירת משחק מוקדמת[עריכת קוד מקור | עריכה] לאחר המלחמה שב ורנר אל הבורגתיאטר, ושיחק גם בהפקות של תיאטראות נוספים, לרוב בתפקידי אופי. בשנת 1948 ערך את הופעת הבכורה כשחקן ראשי בסרט קולנוע, בסרט "Der Engel mit der Posaune" (המלאך עם השופר) של הבמאי קרל הרטל. ב-1949 הופיע בתפקיד נוסף, בו משך תשומת לב, קרל, אחיינו של בטהובן בסרט "ארואיקה". הסרט זכה בהצלחה בינלאומית, והשתתף בתחרות הרשמית במסגרת פסטיבל קאן.

בשנת 1950 נסע ורנר לבריטניה על מנת לשחק בהפקה דוברת אנגלית של "המלאך עם השופר", שביים אנתוני בושל. בשנה זו גם התגרש. לאחר מכן הופיע במספר סרטים דוברי גרמנית, בטרם ניסה את מזלו בהוליווד בתפקיד ראשי בהפקה של אולפני פוקס המאה ה-20, "הכרעה לפני השחר" (Decision Before Dawn). הסרט היה סרט מלחמה שסיפר את סיפורם של שבויי מלחמה אנטי-נאצים המוצנחים בגרמניה, מולדתם, על מנת ללחום בנאצים. הסרט זכה להצלחה מסוימת, ואף היה מועמד לפרס אוסקר כסרט הטוב ביותר, אך ציפיותיו של ורנר להפוך לכוכב קולנוע בהוליווד לא התממשו. האולפן סירב להעניק לו תפקידים שהתאימו לו, והוא החליט לשוב לאירופה ולהקדיש עצמו לתיאטרון.

ביתו של ורנר בטריאזן שבליכטנשטיין הוא התיישב בבית שבנה בעיירה טריאזן בליכטנשטיין. הוא היה לכוכב תיאטרון, ושיחק תפקידים ראשיים בהצגות כהמלט, מות דנטון, ו"בקט". ב-1954 נישא לאן פאואר, בתה של השחקנית הצרפתייה אנאבלה, ובתו המאומצת של הכוכב ההוליוודי טיירון פאואר.

בשנת 1955 הופיע בארבעה סרטים - ביוגרפיה של מוצרט בה שיחק את התפקיד הראשי, הסרט לולה מונטז בבימויו של מקס אופולס, סרט ריגול בשם "ספיונז'" בו שיחק את תפקידו של הקולונל אלפרד רדל ודרמה היסטורית בשם "Der letzte Akt" (הפעולה האחרונה, נקרא בעברית "היטלר: הימים האחרונים") בו שיחק קצין נאצי המנסה להתנגד לפקודתו של היטלר להציף את מנהרות הרכבת התחתית בברלין, בימי הקרב על ברלין. בשנת 1958 ניסה את ידו בבימוי סרט טלוויזיה בשם "Ein gewisser Judas" שעסק בחיי יהודה איש קריות ובו שיחק את יהודה איש קריות. את הסרט ביים תחת שם הבמה "ארסמוס נותנגל".

קריירת משחק מאוחרת[עריכת קוד מקור | עריכה] בשנת 1962 שיחק את תפקידו של ז'יל, הצלע הגברית האוסטרית במשולש האהבים בסרט ז'יל וג'ים שביים פרנסואה טריפו, כשלצדו ז'אן מורו כקתרין, ואנרי סר כג'ים. זהו אחד מתפקידיו החשובים והידועים ביותר. הסרט נחשב לאחד הסרטים החשובים והמשפיעים על הגל החדש בקולנוע הצרפתי. תפקיד זה, בו זכה לביקורות משבחות על משחקו, השיב אותו לאור הזרקורים הבינלאומי ולמעמד של כוכב קולנוע.

בשנת 1965 שיחק את תפקיד ד"ר שומאן, הרופא המהורהר בסרט "ספינת השוטים". על המשחק בתפקיד זה זכה בפרס המבקרים בניו יורק כשחקן הטוב ביותר, והיה מועמד לפרס אוסקר לשחקן הטוב ביותר, פרס גלובוס הזהב לשחקן הטוב ביותר - סרט דרמה ופרס באפט"א לשחקן הטוב ביותר. באותה שנה שיחק את רב המרגלים היהודי המזרח גרמני פידלר בסרט המרגל שחזר מן הכפור, ועל כך זכה בפרס גלובוס הזהב לשחקן המשנה הטוב ביותר - סרט קולנוע. ב-1966 שב לשחק בבימויו של טריפו בסרט פרנהייט 451, על פי ספרו של ריי ברדבורי. בסרט שיחק את התפקיד הראשי, הכבאי גאי מונטג. גם תפקיד זה נחשב לאחד מתפקידיו הטובים והזכורים ביותר, והסרט הפך לקלאסיקה ולסרט פולחן. בשנת 1968 התגרש מפאואר.

בתחילת שנות השבעים שב אל במת התיאטרון, ובילה את זמנו בטיולים בעולם, בין היתר בישראל, איטליה, מלטה, צרפת וארצות הברית. הוא הופיע בפרק בסדרת הטלוויזיה קולומבו בשנת 1975. בשנת 1976 הופיע בפעם האחרונה על מסך הקולנוע, בסרט מסע הארורים, בתפקיד פרופסור אגון קרייזלר. על הופעתו זו זכה במועמדות נוספת לפרס גלובוס הזהב.

קברו של אוסקר ורנר ורנר היה אלכוהוליסט, והדבר השפיע על מצב בריאותו. בשנת 1983 הופיע בפעם האחרונה על במת התיאטרון. באוקטובר 1984 היה אמור להופיע בקריאה פומבית במרבורג אך ביטל את הופעתו בשל כך שחש ברע, ולאחר מכן נמצא מת בחדרו, כפי הנראה מהתקף לב. הוא מת יומיים לאחר מותו של פרנסואה טריפו. לבקשתו, נטמן במולדתו המאמצת, ליכטנשטיין.

פילמוגרפיה[עריכת קוד מקור | עריכה] "Geld fällt vom Himmel" (מעות נופלות משמים) - במאי היינץ הלביג, 1938. "Hotel Sacher" (מלון זאכר) - במאי אריך אנגל, 1939. "Leinen aus Irland" (פשתן מאירלנד) - במאי היינץ הלביג, 1939. "Der Engel mit der Posaune" (המלאך עם השופר) - במאי קרל הרטל, 1948. "Eroica" (ארואיקה) - במאי ולטר קולם-ולטי, 1949. "Ruf aus dem Äther / Piraten der Berge" (קריאה מן האֶתֶר/שודדי ההרים) - במאי גאורג קלארן, 1950. "Ein Lächeln im Sturm" (חיוך בסערה) - במאי רנה שאנאס, 1950. "Entführung ins Glück" (חטיפה אל האושר) - במאי קרל הרטל, 1950. "The Angel with the Trumpet" (המלאך עם השופר) - במאי אנתוני בושל, 1950. "Das gestohlene Jahr" (השנה הגנובה) - במאי וילפריד פראס, 1950. "Decision Before Dawn" (הכרעה לפני השחר) - במאי אנאטול ליטבאק, 1951. "Spionage" (ריגול) - במאי פרנץ אנטק, 1955. "Der letzte Akt" (היטלר: הימים האחרונים) - במאי גאורג וילהלם פבסט, 1955. "Reich mir die Hand, mein Leben" (הושיטי לי יד, חיי) - במאי קרל הרטל, 1955. "Lola Montez" (לולה מונטז) - במאי מקס אופולס, 1955. "Ein gewisser Judas" (פלוני יהודה) - במאי אוסקר ורנר, תחת השם "ארסמוס נותנגל", 1958. ז'יל וג'ים - במאי פרנסואה טריפו, 1962. "Torquato Tasso" (טורקוואטו טאסו) - במאי יוזף גילן, 1964. ספינת השוטים - במאי סטנלי קריימר, 1964. המרגל שחזר מן הכפור - במאי מרטין ריט, 1965. פרנהייט 451 - במאי פרנסואה טריפו, 1966. "Interlude" (אינטרלוד) - במאי קווין בילינגטון, 1968. "The Shoes of the Fisherman" (נעלי הדייג) - במאי מייקל אנדרסון, 1968. קולומבו הפרק "Playback" - ‏1975. מסע הארורים - במאי סטיוארט רוזנברג, 1976. קישורים חיצוניים[עריכת קוד מקור | עריכה] מיזמי קרן ויקימדיה ויקישיתוף תמונות ומדיה בוויקישיתוף: אוסקר ורנר ‏

אוסקר ורנר, במסד הנתונים הקולנועיים IMDb (באנגלית)

[הסתרה]פרס גלובוס הזהב לשחקן המשנה הטוב ביותר - סרט קולנוע 1943‏-1960 אקים טמירוף (1943) • בארי פיצג'רלד (1944) • ג'. קרול נאייש (1945) • קליפטון ווב (1946) • אדמונד גוון (1947) • וולטר יוסטון (1948) • ג'יימס ויטמור (1949) • אדמונד גוון (1950) • פיטר יוסטינוב (1951) • מילארד מיטצ'ל (1952) • פרנק סינטרה (1953) • אדמונד או'בראיין (1954) • ארתור קנדי (1955) • ארל הולימן (1956) • רד באטנס (1957) • ברל אייבס (1958) • סטיבן בויד (1959) • סאל מינאו (1960) 1961‏-1980 ג'ורג' צ'קיריס (1961) • ג'ון יוסטון (1962) • ג'ון יוסטון (1963) • אדמונד או'בראיין (1964) • אוסקר ורנר (1965) • ריצ'רד אטנבורו (1966) • ריצ'רד אטנבורו (1967) • דניאל מאסי (1968) • גיג יאנג (1969) • ג'ון מילס (1970) • בן ג'ונסון (1971) • ג'ון האוסמן (1972) • ג'ואל גריי (1973) • פרד אסטר (1974) • ריצ'רד בנג'מין (1975) • לורנס אוליבייה (1976) • פיטר פירת' (1977) • ג'ון הרט (1978) • מלווין דאגלס/רוברט דובאל (1979) • טימותי האטון (1980) 1981‏-2000 ג'ון גילגוד (1981) • לואיס גוסט ג'וניור (1982) • ג'ק ניקולסון (1983) • היינג נגור (1984) • קלאוס מריה ברנדאואר (1985) • טום ברנג'ר (1986) • שון קונרי (1987) • מרטין לנדאו (1988) • דנזל וושינגטון (1989) • ברוס דוויסון (1990) • ג'ק פאלאנס (1991) • ג'ין הקמן (1992) • טומי לי ג'ונס (1993) • מרטין לנדאו (1994) • בראד פיט (1995) • אדוארד נורטון (1996) • ברט ריינולדס (1997) • אד האריס (1998) • טום קרוז (1999) • בניסיו דל טורו (2000) 2001-היום ג'ים ברודבנט (2001) • כריס קופר (2002) • טים רובינס (2003) • קלייב אוון (2004) • ג'ורג' קלוני (2005) אדי מרפי (2006) • חאווייר ברדם (2007) • הית' לדג'ר (2008) • כריסטוף ואלץ (2009) • כריסטיאן בייל (2010) • כריסטופר פלאמר (2011) • כריסטוף ואלץ (2012) • ג'ארד לטו (2013) • ג'. ק. סימונס (2014) קטגוריות: שחקני קולנוע וטלוויזיה אוסטריםזוכי פרס גלובוס הזהב - שחקנים

About Oscar Josef Werner (Hungarian)

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A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából Oskar Werner Életrajzi adatok Születési név Oskar Josef Bschließmayer Született 1922. november 13. Bécs, osztrák Elhunyt 1984. október 23. (61 évesen) Marburg, osztrák Házastársa Elisabeth Kallina (1944 - 1952) Ann Power (1954 - 1968) Pályafutása Aktív évek 1941 – 1984 Oskar Werner az IMDb-n Commons A Wikimédia Commons tartalmaz Oskar Werner témájú médiaállományokat. Oskar Werner, születési nevén Oskar Josef Bschließmayer (Bécs, 1922. november 13. – Liechtenstein, Marburg an der Lahn, 1984. október 23.) osztrák színész, rendező, forgatókönyvíró.

Tartalomjegyzék [elrejtés] 1 Élete 1.1 Család 1.2 Gyermekkor 1.3 Színészi pálya 1.4 Az utolsó fellépés 2 Szerepei 2.1 Film 3 További információk Élete[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] Család[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] Nagyanyja Karoline Zelta, anyja Steffi Bschließmayer volt. A gyermek hatéves korában szülei elváltak.

Gyermekkor[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] Nagybátyja, Franz Zelta világosító volt a Sascha-Filmnél. Filmrészleteket vitt haza, Oskar házimozit fabrikált, ez lett a „Bschließmayer-Kino“. Oskar népiskolába, majd reáliskolába járt. Tizenévesen már fellépett kabaréban és színházban is.

Színészi pálya[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] Érettségit nem tett, a Wiener Burgtheater szerződtette. Megnősült, felesége Elisabeth Kallina lett. A fiatal színész 1941 októberében debütált Oskar Werner néven. Decemberben a Wehrmacht behívta. Az orosz frontra küldték, ahol szakszolgálatos lett. 1944-ben született lányuk, Eleonore. Decemberben családjával megszökött, a bécsi erdőben rejtőztek. Visszatért a bécsi színpadokra, majd 1948-ban eljátszotta első filmszerepét: Engel mit der Posaune. Angliában ugyanennek az angol változatában is játszott: The Angel With The Trumpet. Feleségével elváltak.

1950-ben Hollywoodba ment; első amerikai filmje, a Decision Before Dawn után visszatért a bécsi színpadokra.

1952-ben egy építész barátjával házat épített a liechtensteini Triesen városában. Ott érezte jól magát, ötezer kötetes könyvtárában. 1953-ban Frankfurt am Mainban játszotta a Hamlet címszerepét. 1954-ben újra megnősült, második felesége az amerikai Anne Power lett. 1956-ban Bécsben játszotta a Hamletet. 1958-ban az Ein gewisser Judas TV-film forgatókönyvét írta (Erasmus Nothnagel néven), rendezte és játszott benne. 1963-ban színjátszókört alapított Theater Ensemble Oskar Werner néven. Második feleségétől is elvált. 1966 megszületik házasságon kívüli fia, Felix Florian, anyja az amerikai Diane Anderson volt.

Legismertebb filmjeit a hatvanas években forgatta (Jules és Jim; 451 Fahrenheit; Bolondok hajója), utóbbiban nyújtott alakításáért Oscar-díjra is jelölték a Legjobb Színész kategóriában, 1966-ban. 1970-ben Hamletet rendezett a Salzburger Festspielen-en. A hetvenes években Antje Weisgerber német színésznővel élt együtt. Utolsó fellépése 1983-ban a Homburg hercegében volt, Kremsben.

Az utolsó fellépés[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] 1984. október 22-én egy NSZK-beli felolvasás közben rosszul lett. Másnap szívroham következtében meghalt. Választott hazájában, Liechtensteinben temették el.

Szerepei[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] Film[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése]

Oskar Werner sírja (Triesen/Liechtenstein) 1948 Der Engel mit der Posaune 1949 Eroica 1950 The Angel with the Trumpet 1951 Decision Before Dawn 1955 Der letzte Akt 1955 Mozart 1955 Lola Montès 1958:Ein gewisser Judas (TV-film) 1962 Jules et Jim 1965 Ship of Fools 1965 The Spy Who Came in from the Cold 1966 451 Fahrenheit 1968 Interlude 1968 The Shoes of the Fisherman 1975 Columbo: Playback (TV-film) 1976 Voyage of the Damned További információk[szerkesztés | forrásszöveg szerkesztése] Oskar Werner videók Oskar Werner Online (angol nyelvű) IMDB (angol nyelvű) Nemzetközi katalógusok WorldCat VIAF: 51881056 LCCN: n86140227 ISNI: 0000 0000 6302 3251 GND: 118767186 BNF: cb13951452r Filmművészet Filmművészetportál • összefoglaló, színes tartalomajánló lap Kategória: 1922-ben született személyek1984-ben elhunyt személyekGolden Globe-díjasokOsztrák színészek

About Oscar Josef Werner (Romanian)

Oskar Werner De la Wikipedia, enciclopedia liberă

Mormântul lui Oskar Werner (Viena) Oskar Werner (născut Oskar Josef Bschliessmayer la 13 noiembrie 1922 – d. 23 octombrie 1984) a fost un actor austriac de film.

Legături externe[modificare | modificare sursă] Oskar Werner pe PORT.ro Oskar Werner la Internet Movie Database Flag of Austria.svg Acest articol biografic despre un austriac este deocamdată un ciot. Puteți ajuta Wikipedia prin completarea lui Categorii: Cioturi Biografii AustriaActori austrieciNașteri în 1922Decese în 1984

About Oscar Josef Werner (svenska)

Oskar Werner[redigera | redigera wikitext]

Oskar Werners grav. Oskar Werner, född Oskar Josef Bschließmayer den 13 november 1922 i Wien, död 22 oktober 1984 i Marburg an der Lahn, var en österrikisk skådespelare.

Filmografi (urval)[redigera | redigera wikitext] 1955 – Lola Montez - kurtisanen 1961 – Jules och Jim 1964 – Narrskeppet 1965 – Spionen som kom in från kylan 1966 – Fahrenheit 451 1968 – Interlude 1968 – Fiskarens skor 1976 – De fördömdas resa Externa länkar[redigera | redigera wikitext] Commons-logo.svg Wikimedia Commons har media som rör Oskar Werner. Oskar Werner på Internet Movie Database (engelska) Kategorier: Österrikiska skådespelareAvlidna 1984MänFödda 1922

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Oscar Josef Werner's Timeline

November 13, 1922
Vienna, Vienna, Austria
October 23, 1984
Age 61
Marburg, Giessen, Hesse, Germany