Amedeo Modigliani

Amedeo Clemente Modigliani (July 12, 1884 – January 24, 1920) was an Italian artist who worked mainly in France. Primarily a figurative artist, he became known for paintings and sculptures in a modern style characterized by mask-like faces and elongation of form. He died in Paris of tubercular meningitis, exacerbated by poverty, overwork, and addiction to alcohol and narcotics.

Early life

Modigliani birthplace in Livorno Modigliani was born into a Jewish family in Livorno, Italy. A port city, Livorno had long served as a refuge for those persecuted for their religion, and was home to a large Jewish community. His maternal great-great-grandfather, Solomon Garsin, had immigrated to Livorno in the 18th century as a refugee.

Modigliani was the fourth child of Flaminio Modigliani and his French wife, Eugenia Garsin.

Amedeo Clemente Modigliani, Wikipedia Bio

Two films have been made about Modigliani: Les Amants de Montparnasse in 1958, directed by Jacques Becker, and Modigliani in 2004, directed by Mick Davis starring Andy García as Modigliani. Red Nude (1917) plays an important part in the 1972 film Travels with My Aunt. The slyly winking face of Maggie Smith, complete with bright red hair, seems to have been superimposed onto the original painting.

The 1968 French film, Le tatoué features a fictional Legionnaire who has his back covered by a tattoo done by Modigliani. Since after his death, works by Modigliani have skyrocketed in value, an art dealer spends the movie trying to get the tattoo off the back of the Legionnaire, and into a museum.

Selected works

Paintings

▪ Head of a Woman with a Hat (1907) ▪ Portrait of Juan Gris (1915) ▪ Portrait of the Art Dealer Paul Guillaume (1916) ▪ Portrait of Jean Cocteau (1916) ▪ Seated Nude (ca. 1918) Honolulu Academy of Arts ▪ Portrait of Jeanne Hébuterne (1918) ▪ Woman with a Fan (1919), stolen from the Museum of Modern Art in Paris on May 19, 2010.[1] ▪ Portrait of Marios Varvoglis (1920; Modigliani's last painting)

Sculptures (Only 27 sculptures by Modigliani are known to exist.[citation needed]) ▪ Head of a Woman (1910/1911). ▪ Head (1911–1913). ▪ Head (1911–1912). ▪ Head (1912). ▪ Rose Caryatid (1914).

See also ▪ Painting the Century: 101 Portrait Masterpieces 1900-2000 ▪ Lille Métropole Museum of Modern, Contemporary and Outsider Art ▪ Nude Sitting on a Divan

References 1. ^ Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 13. ISBN 0810903237. 2. ^ Fifield, William (19 June 1978). Modigliani: A Biography. W.H. Allen. pp. 316. ISBN 049102164X. 3. ^ Diehl, Gaston (Reissue edition (Jul 1989)). Modigliani. Crown Pub. pp. 96. ISBN 0517507986. 4. ^ Soby, James Thrall (Sep 1977). Amedeo Modigliani. New York: Arno P. pp. 55. 5. ^ Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 14. ISBN 0810903237. 6. ^ a b Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 12. ISBN 0-500-20176-5. 7. ^ Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. p. 16. ISBN 0810903237. 8. ^ a b Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. p. 16. ISBN 0-500-20176-5. 9. ^ a b c d Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 17. ISBN 0810903237. 10. ^ Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 19–22. ISBN 0-500-20176-5. 11. ^ Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 20. ISBN 0-500-20176-5. 12. ^ a b Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 19. ISBN 0810903237. 13. ^ a b Werner, Alfred (1985). Amedeo Modigliani. New York: Harry N. Abrams, Inc.. pp. 24. ISBN 0-8109-1416-6. 14. ^ a b Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 20. ISBN 0810903237. 15. ^ Klein, Mason, et al., Modigliani: Beyond the Myth, page 197. The Jewish Museum and Yale University Press, 2004. 16. ^ "Photo". Museo Thyssen - Bornemisza. Retrieved retrieved June 8, 2009. 17. ^ Lappin, Linda (Summer 2002). "Missing person in Montparnasse: The case of Jeanne Hebuterne". Literary Review: an international journal of contemporary writing 45 (4): 785–811. 00244589. 18. ^ "Modigliani nude sells for a record $68.9m". BBC News. November 3, 2010. 19. ^ a b Peter Schjeldahl, Book review of Meryle Secrest’s “Modigliani: A Life”, The New Yorker, March 7, 2011 Abstract

▪ Hecht Museum ▪ Modigliani: Beyond the Myth, The Jewish Museum, New York 2004 ▪ Modigliani and His Models, The Royal Academy of Arts, London 2006 ▪ Review of Exhibition Modigliani at the Royal Academy of Arts, London ▪ Rats' teeth and empty eyes, a disparaging view of Modigliani's work in The Guardian's review of the RA show of 2006. ▪ Modigliani's Jewish influences

Modigliani was born into a Jewish family of merchants. As a child, he suffered from pleurisy and typhus, which prevented him from receiving a conventional education. In 1898 he began to study painting. After a brief stay in Florence in 1902, he continued his artistic studies in Venice, remaining there until the winter of 1906, when he left for Paris. His early admiration for Italian Renaissance painting—especially that of Siena—was to last throughout his life.

In Paris Modigliani became interested in the Post-Impressionist paintings of Paul Cézanne. His initial important contacts were with the poets André Salmon and Max Jacob, with the artist Pablo Picasso, and—in 1907—with Paul Alexandre, a friend of many avant-garde artists and the first to become interested in Modigliani and to buy his works. In 1908 the artist exhibited five or six paintings at the Salon des Indépendants.

Modigliani, Amedeo: Head of a Woman [Credit: Courtesy National Gallery of Art, Washington, D.C., (Chester Dale Collection and 1963.10.241)]In 1909 Modigliani met the Romanian sculptor Constantin Brancusi, on whose advice he seriously studied African sculpture. To prepare himself for creating his own sculpture, he intensified his graphic experiments. In his drawings Modigliani tried to give the function of limiting or enclosing volumes to his contours. In 1912 he exhibited at the Salon d’Automne eight stone heads whose elongated and simplified forms reflect the influence of African sculpture.

Modigliani returned entirely to painting about 1915, but his experience as a sculptor had fundamental consequences for his painting style. The characteristics of Modigliani’s sculptured heads—long necks and noses, simplified features, and long oval faces—became typical of his paintings. He reduced and almost eliminated chiaroscuro (the use of gradations of light and shadow to achieve the illusion of three-dimensionality), and he achieved a sense of solidity with strong contours and the richness of juxtaposed colours.

The outbreak of World War I in 1914 increased the difficulties of Modigliani’s life. Alexandre and some of his other friends were at the front; his paintings did not sell; and his already delicate health was deteriorating because of his poverty, feverish work ethic, and abuse of alcohol and drugs. He was in the midst of a troubled affair with the South African poet Beatrice Hastings, with whom he lived for two years (1914–16). He was assisted, however, by the art dealer Paul Guillaume and especially by the Polish poet Leopold Zborowski, who bought or helped him to sell a few paintings and drawings.

Modigliani was not a professional portraitist; for him the portrait was only an occasion to isolate a figure as a kind of sculptural relief through firm and expressive contour drawing. He painted his friends, usually personalities of the Parisian artistic and literary world (such as the artists Juan Gris and Jacques Lipchitz, the writer and artist Jean Cocteau, and the poet Max Jacob), but he also portrayed unknown people, including models, servants, and girls from the neighbourhood. In 1917 he began painting a series of about 30 large female nudes that, with their warm, glowing colours and sensuous, rounded forms, are among his best works. In December of that year Berthe Weill organized a solo show for him in her gallery, but the police judged the nudes indecent and had them removed.

In 1917 Modigliani began a love affair with the young painter Jeanne Hébuterne, with whom he went to live on the Côte d’Azur. Their daughter, Jeanne, was born in November 1918. His painting became increasingly refined in line and delicate in colour. A more-tranquil life and the climate of the Mediterranean, however, did not restore the artist’s undermined health. After returning to Paris in May 1919, he became ill in January 1920, and 10 days later he died of tubercular meningitis. The next day Hébuterne killed herself and their unborn child by jumping from a window.

Little known outside avant-garde Parisian circles, Modigliani had seldom participated in official exhibitions. Fame came after his death, with a solo exhibition at the Bernheim-Jeune Gallery in 1922 and later with a biography by Salmon. For decades critical evaluations of Modigliani’s work were overshadowed by the dramatic story of his tragic life, but he is now acknowledged as one of the most significant and original artists of his time.
http://www.britannica.com/biography/Amedeo-Modigliani

Additional sources:

• [http://www.modigliani-foundation.org/biography.html]
  

אָמָדֶאוֹ קלמנטה מוֹדִיליאני

''''''(באיטלקית: Amedeo Clemente Modigliani;‏ 12 ביולי 1884 - 24 בינואר 1920) היה צייר ופסל יהודי-איטלקי, מהחשובים שבציירי תחילת המאה העשרים.

תוכן עניינים 1 חייו 2 לאחר מותו 3 מציוריו 4 קישורים חיצוניים 5 הערות שוליים חייו מודיליאני נולד במשפחה יהודית בורגנית בליבורנו שבטוסקנה, איטליה, בן רביעי לפלאמיניו ואֶזֶ'נִי מודיליאני. משפחתו הייתה נצר לאנוסי ספרד, ומקור שמה בעיירה הציורית מודיליאנה, השוכנת בין פירנצה לפורלי, שם חיו בני המשפחה מאות שנים לפני בואם לליבורנו.

מודיליאני פרש מלימודים סדירים עקב מחלות קשות בילדותו. אביו נפטר כשהיה עדיין ילד. אמו, שהבחינה בכישרונו, שלחה אותו ללמוד ציור בבית הספר החופשי לציור עירום בפירנצה. שנה לאחר מכן עבר ללמוד בוונציה, ובשנת 1905 עבר לפריז.

הוא התמקד בציור פורטרטים, ובשנת 1908 החל להשתתף בתערוכות ציור. בשנת 1912 הציג בתערוכה כמה פסלי ראשים מאבן. בשנת 1917 הציג ציורי עירום, אך המשטרה אסרה להציגם מטעמי צניעות.

מודיליאני הוא בעל סגנון ייחודי. אחד מסממניו הוא הצוואר הארוך של נשים בציוריו. בנוסף לציורים השאיר אחריו אוסף של רישומים ופסלים, כשבסגנון יצירותיו בולטת השפעת אמנותם של שבטי אפריקה וכן ניכרת בו השפעת אמני הרנסאנס. במיוחד בציורי העירום שלו, נטה מודיליאני לחקות את התנוחות והרקע האופייניים לאמני הרנסאנס, ובמיוחד האיטלקיים, דוגמת טיציאן וסנדרו בוטיצ'לי. גם השפעתם של ציירים מהמאות האחרונות ניכרת מאוד בציורי הנשים שלו. ציוריו מצטיינים בפשטות אך גם ברגישות של לב אמן. כפסל הושפע רבות מהפסל הרומני שחי בצרפת, קונסטנטין ברנקושי.

הוא בחר בעיקר לצייר בני אדם רגילים מהרחוב תוך הדגשת אישיותם. הוא צייר בהרכב גוונים מרשים, תוך ניגודי כהה ובהיר ושימוש בקווים עגולים וארוכים, אך פני המצוירים תמיד מביעות בדידות, רפיון ועצבות.

בין השנים 1914 – 1916 חי מודיליאני עם המשוררת האנגלייה ביאטריס הייסטינגס. בשנת 1917 פגש את ז'אן אבוטרן, ציירת קתולית, מתלמדת בת 19, ועבר לגור עמה. על אף אהבתה של ז'אן הוא היה בריב מתמשך עם הצייר המפורסם פבלו פיקאסו, אתו חייתה ז'אן לפני שפגשה את מודיליאני. מודיליאני הרבה לציירה וידוע במיוחד ה"פורטרט של ז'אן אבוטרן" משנת 1919, שבו משווה לה הצייר מראה אובאלי-מוארך טיפוסי, אך תווי פניה המובהקים והנקיים מזכירים ציורים מסורתיים של מרים הבתולה. בשנת 1918 נולדה להם בת, וב-1919 חתם על מסמך בו הוא מבטיח להינשא לה (אבוטרן הייתה אז הרה בשנית).

בשנת 1920 מת מודיליאני בפריז והוא רק בן 36, ממחלת השחפת[1] עם סיבוכים עקב אלכוהוליזם וצריכת סמים. כחלוף יום או יומיים קפצה אבוטרן, בחודש השמיני להריונה, מחלון בית הוריה ושמה קץ לחייה ולחיי עוברה. אמדאו מודיליאני נקבר בבית הקברות פר לשז.

לאחר מותו בחייו לא זכה להערכה רבה, אך לאחר מותו הוכר ערך יצירותיו ושווין גבוה. בנובמבר 2015 נמכר ציורו "עירום בנחת" משנת 1917 בבית המכירות הפומביות "כריסטיס" בסכום שיא של 170 מיליון דולר למיליארדר הסיני ליו ייקיאן.

ב-2004 יצא לבתי הקולנוע סרטו של הבמאי מיק דייוויס "מודיליאני", בו גילם השחקן אנדי גרסיה את מודיליאני. הסרט מספר על שנים ואירועים נבחרים בחייו של מודיליאני, ביניהם היריבות עם פבלו פיקאסו, פגישת אהובתו - ז'אן, הצנזורה על ציוריו, ומותו.

בעקבות פרסומי מסמכי פנמה באפריל 2016, שלטונות שווייץ החרימו את הציור "איש יושב עם מקל" מאת מודיליאני שנחשד כגנוב על ידי הנאצים. שווי הציור מוערך בכ-25 מיליון דולר[2].

מציוריו

"עירום בנחת" 1917

"מאדאם פומפאדור", צוואר ארוך של אשה המאפיין את ציורי מודיליאני

"ז'אק ליפשיץ ורעייתו ברטה", ציור של מודיליאני, 1916

איש יושב עם מקל, ציור מאת מודיליאני

קישורים חיצוניים ויקישיתוף מדיה וקבצים בנושא אמדאו מודיליאני בוויקישיתוף תמונות נוספות

באתר מוזיאון הכט ד"ר אורנה ליברמן, אמדאו מודיליאני וחיים סוטין: הבוהמיינים האחרונים של מונפרנאס , באתר פרנקופילים אנונימיים .

שלמה פפירבלט, אמדאו מודליאני: 50 גוונים של עירום נשי , באתר הארץ, 14 במרץ 2016 השורשים היהודיים-ספרדיים של מודיליאני , באתר בית התפוצות, מאי 2017 אמדאו מודיליאני , באתר "Find a Grave" (באנגלית) https://he.wikipedia.org/wiki/%D7%90%D7%9E%D7%93%D7%90%D7%95_%D7%9E...

-------------------------------------

Amedeo Clemente Modigliani (July 12, 1884 – January 24, 1920) was an Italian artist who worked mainly in France. Primarily a figurative artist, he became known for paintings and sculptures in a modern style characterized by mask-like faces and elongation of form. He died in Paris of tubercular meningitis, exacerbated by poverty, overwork, and addiction to alcohol and narcotics.

Early life

Modigliani birthplace in Livorno Modigliani was born into a Jewish family in Livorno, Italy. A port city, Livorno had long served as a refuge for those persecuted for their religion, and was home to a large Jewish community. His maternal great-great-grandfather, Solomon Garsin, had immigrated to Livorno in the 18th century as a refugee.

Modigliani was the fourth child of Flaminio Modigliani and his French wife, Eugenia Garsin.

Amedeo Clemente Modigliani, Wikipedia Bio

Two films have been made about Modigliani: Les Amants de Montparnasse in 1958, directed by Jacques Becker, and Modigliani in 2004, directed by Mick Davis starring Andy García as Modigliani. Red Nude (1917) plays an important part in the 1972 film Travels with My Aunt. The slyly winking face of Maggie Smith, complete with bright red hair, seems to have been superimposed onto the original painting.

The 1968 French film, Le tatoué features a fictional Legionnaire who has his back covered by a tattoo done by Modigliani. Since after his death, works by Modigliani have skyrocketed in value, an art dealer spends the movie trying to get the tattoo off the back of the Legionnaire, and into a museum.

Selected works

Paintings

▪ Head of a Woman with a Hat (1907) ▪ Portrait of Juan Gris (1915) ▪ Portrait of the Art Dealer Paul Guillaume (1916) ▪ Portrait of Jean Cocteau (1916) ▪ Seated Nude (ca. 1918) Honolulu Academy of Arts ▪ Portrait of Jeanne Hébuterne (1918) ▪ Woman with a Fan (1919), stolen from the Museum of Modern Art in Paris on May 19, 2010.[1] ▪ Portrait of Marios Varvoglis (1920; Modigliani's last painting)

Sculptures (Only 27 sculptures by Modigliani are known to exist.[citation needed]) ▪ Head of a Woman (1910/1911). ▪ Head (1911–1913). ▪ Head (1911–1912). ▪ Head (1912). ▪ Rose Caryatid (1914).

See also ▪ Painting the Century: 101 Portrait Masterpieces 1900-2000 ▪ Lille Métropole Museum of Modern, Contemporary and Outsider Art ▪ Nude Sitting on a Divan

References 1. ^ Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 13. ISBN 0810903237. 2. ^ Fifield, William (19 June 1978). Modigliani: A Biography. W.H. Allen. pp. 316. ISBN 049102164X. 3. ^ Diehl, Gaston (Reissue edition (Jul 1989)). Modigliani. Crown Pub. pp. 96. ISBN 0517507986. 4. ^ Soby, James Thrall (Sep 1977). Amedeo Modigliani. New York: Arno P. pp. 55. 5. ^ Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 14. ISBN 0810903237. 6. ^ a b Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 12. ISBN 0-500-20176-5. 7. ^ Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. p. 16. ISBN 0810903237. 8. ^ a b Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. p. 16. ISBN 0-500-20176-5. 9. ^ a b c d Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 17. ISBN 0810903237. 10. ^ Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 19–22. ISBN 0-500-20176-5. 11. ^ Mann, Carol (1980). Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 20. ISBN 0-500-20176-5. 12. ^ a b Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 19. ISBN 0810903237. 13. ^ a b Werner, Alfred (1985). Amedeo Modigliani. New York: Harry N. Abrams, Inc.. pp. 24. ISBN 0-8109-1416-6. 14. ^ a b Werner, Alfred (1967). Amedeo Modigliani. London: Thames and Hudson.. pp. 20. ISBN 0810903237. 15. ^ Klein, Mason, et al., Modigliani: Beyond the Myth, page 197. The Jewish Museum and Yale University Press, 2004. 16. ^ "Photo". Museo Thyssen - Bornemisza. Retrieved retrieved June 8, 2009. 17. ^ Lappin, Linda (Summer 2002). "Missing person in Montparnasse: The case of Jeanne Hebuterne". Literary Review: an international journal of contemporary writing 45 (4): 785–811. 00244589. 18. ^ "Modigliani nude sells for a record $68.9m". BBC News. November 3, 2010. 19. ^ a b Peter Schjeldahl, Book review of Meryle Secrest’s “Modigliani: A Life”, The New Yorker, March 7, 2011 Abstract

▪ Hecht Museum ▪ Modigliani: Beyond the Myth, The Jewish Museum, New York 2004 ▪ Modigliani and His Models, The Royal Academy of Arts, London 2006 ▪ Review of Exhibition Modigliani at the Royal Academy of Arts, London ▪ Rats' teeth and empty eyes, a disparaging view of Modigliani's work in The Guardian's review of the RA show of 2006. ▪ Modigliani's Jewish influences